Рисуем комнату карандашом поэтапно

Вы когда-нибудь представляли как бы выглядела ваша комната, если бы вы передвинули кровать или комод? Или как выглядела бы ваша гостиная, если бы вы передвинули диван, кресла и телевизор? Требуются огромные усилия для того, чтобы переставить все вокруг и просто посмотреть как будет выглядеть ваш «дизайн-проект». Этот чудесный урок блога web-paint.ru научит вас рисовать комнату, холл или фойе во фронтальной перспективе, так что вы можете украсить интерьер как вашей душе угодно!

Конечно, сначала вам этот урок может показаться простым и неинтересным, но в нем показаны базовые шаги построения фронтальной перспективы комнаты, которые заложат основы правильного построения любой комнаты в дальнейшем.

В этом уроке мы изучим фронтальную перспективу: это техника изображения, при которой все объекты соотносятся с единственной центральной точкой на рисунке. Еще такую перспективу называют «перспективой с одной точкой схода». Не путайте с угловой перспективой, хотя в их основе лежит один и тот же принцип. Только в случае угловой перспективы используется две точки схода на ваших чертежах с особым выравниванием для создания глубины.

Я не буду объяснять, как рисовать мебель в этом уроке.  Сейчас давайте сконцентрируемся на рисовании по-настоящему большого трехмерного пространства, которое вы сможете заполнить сами с помощью вашего воображения.

1. Начнем рисунок с задней стены комнаты. Нарисуйте две горизонтальных линии, параллельных верхнему краю вашего блокнота, и две вертикальных, параллельных боковым краям листа. Это очень важно.

2. Поставьте опорную точку в центре получившегося квадрата.

3. Легко проведите направляющую линию по диагонали через углы комнаты и прямо через опорную точку в центре. Можете при этом воспользоваться линейкой или краем бумаги.

4. Также легко проведите вторую направляющую через противоположные углы комнаты прямо через центральную опорную точку.

5. Теперь сотрите все линии внутри квадрата, оставьте только опорную точку в центре.

6. Легонько наметьте месторасположение входной двери. Обратите внимание, как используется концепция размера. Нижний край двери рисуется большего размера для создания иллюзии близости. Нарисуйте пол, стены, потолок, всегда держите в уме правило размера.

7. Используя центральную опорную точку, легко проведите линию через ближний край двери до этой самой точки. Эта точка станет позиционирующей  почти для каждой линии на этом чертеже.

8. Нарисуйте окно на противоположной стене, начав с двух вертикальных линий. Не забудьте сделать ближнюю линию длиннее.

9. Еще раз, ориентируясь на центральную точку, проведите прямые линии – верхний и нижний край окна. Неплохо получилось, неправда ли?

10. Горизонтальные и вертикальные линии используются для рисования откосов двери и окна. Рисуйте горизонтальные линии для обозначения толщины дверей, окон и лестниц.

11. Теперь нарисуйте вертикальную линию для определения откоса окна.

12. Этот шаг очень важен в этом уроке. Используя центральную опорную точку, легко проведите верхнюю и нижнюю линии окна. Вуаля! Вы создали окно во фронтальной перспективе! Теперь давайте поработаем с лестницей.

13. Используя заднюю стенку как образец, нарисуйте горизонтальные и вертикальные линии, чтобы создать дальний край лестницы. Помните в шаге 1 как я сказала о важности первых горизонтальных и вертикальных линий? И вот почему. Все остальные горизонтальные и вертикальные линии должны быть параллельны первым, иначе ваш рисунок визуально распадется.

14. Время использовать центральную опорную точку снова. Проведите каждый угол ступени с помощью этой точки. Сделайте легкий набросок линий в сторону от центра, как на иллюстрации ниже.

15. Сотрите все лишние линии. Обострите все края, чтобы создать фокус на вашем рисунке. Закрасьте свой рисунок в соответствии со светом, исходящим из левого окна и от потолка. Если горит свет на потолке, то где должны быть тени? Можете добавить паркет и ряд лампочек на потолке. Перерисуйте это несколько раз, экспериментируя с различными дверями и окнами.

УРОК 22: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

Попробуйте нарисовать свою комнату. Расположитесь за письменным столом, на кровати, на полу, где вам будет удобно и лучше всего просматривается комната. Расположите свой холст так, чтобы вертикальный край вашего листа совпадал с дальним углом вашей комнаты, когда вы зажмуриваете один глаз.

Изобразите все, что вы видите: края стен, потолка, пола, окна и мебель. Постарайтесь не сдвигать ваш листок. Положите его на сканер и сделайте копию.

Используйте карандаш, чтобы раскрасить копию, добавить тона. Обратите внимания на «тайные» тени, падающие тени и затенения в реальном мире, и как расположение, размер и перекрытие визуально воздействуют. Весело?

Вдохновитесь примером!

Делитесь своими интерьерами в паблике вконтакте в этом альбоме!

Если у вас все получилось, то переходите к рисованию городской улицы во фронтальной перспективе!

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Как нарисовать карандашом интерьер? — Ghenadie Sontu Fine Art

Внутренний строй пространства интерьера имеет свои характерные особенности. Прежде всего, это замкнутое внутреннее пространство, которое включает различные пространственные планы и источники освещения, создающие особую световую характеристику этого пространства, а также различные по окраске и фактуре предметы, составляющие интерьер. Все это лишний раз подтверждает специфику и особенности рисунка интерьера как объекта архитектуры. Вместе с тем, из-за наличия различных предметов, отвлекающих восприятие, увидеть геометричность замкнутого пространства (контуры пола, потолка, стен) намного труднее.

В рисовании интерьера особое значение приобретает метод линейно-конструктивного построения изображения и знание закономерностей перспективы. Линейно-конструктивный метод изображения и линейная перспектива позволяют четко проследить за ходом построения изображения предметов в рисунке. Рисование интерьера по своей сути ничем не отличается от рисования предметных форм, здесь также требуется определенная сумма знаний и навыков, необходимых в искусстве рисования.

При изображении интерьера с натуры очень важно правильно выбрать точку зрения (линию горизонта). От того, насколько удачно выбрана точка зрения, зависит правильное композиционное решение задачи рисунка в целом. Каждый интерьер может быть рассмотрен с разных точек зрения, но здесь важно выбрать наиболее выгодную и выразительную для рисующего группу элементов, составляющих интерьер. Это может быть часть или все помещение, взятое целиком. Выбор линии горизонта может колебаться в значительных пределах. Она либо задается преподавателем, либо выбирается студентами самостоятельно, так, чтобы взгляд свободно охватывал интересующий объект интерьера.

Прежде чем приступить к основному рисунку интерьера, необходимо предварительно выполнить несколько эскизных вариантов рисунка с различных точек зрения. На них изображаются уходящие в глубину основные линии стен, пола, потолка, оконных и дверных проемов. Затем, проверив и уточнив перспективное построение и общие пропорции помещения, намечают различные крупные элементы интерьера в обобщенном виде. Одновременно выполняются эскизы, схемы рисунка и планы изображаемого помещения. При этом определяется точка зрения, картинная плоскость и точка схода (рис.98), что позволяет лучше разобраться в сложном перспективном построении предметных форм и их расположении в пространстве интерьера. Предварительные варианты эскизов, выполненные с различных точек зрения, дадут возможность выбора лучших композиционных решений для основного рисунка.

Соблюдая последовательность усложнения задач, первые учебные задания по рисунку интерьера следует начинать с угловых (рис. 96) с включением в них, подобно натюрморту, не более двух-трех крупных бытовых предметов. Такие объекты ставятся на полу у стены (или у стен) в углу, чтобы создать интерьерную среду. Сюда также могут войти такие элементы интерьера, как окно, дверь, выступы на стене, отопительные системы и т. п. По мере усвоения, последовательно усложняя задачу, студенты постепенно переходят к рисункам более сложных интерьеров.

Как нарисовать интерьер комнаты с мебелью поэтапно

ЧЕРТЕЖ С ПОМОЩЬЮ КОМПЬЮТЕРА

Для работы пригодится бумага, стирательная резинка, карандаш и компьютер.

Перед началом рисования необходимо узнать, что интерьер – архитектурные очертания комнаты и сочетание внутреннего оборудования, созданного по согласованной и взаимосвязанной схеме.

1. Сначала нужно начертить на бумаге контур коробки (или использовать настоящую), пропорционально соответствующую размерам комнаты. На одной из ее сторон отметить месторасположение входного проема. Для этого необходимо представить, что вы зашли в комнату, и уровень глаз расположен на высоте ¾ этого проема.
2. Противоположная сторона коробки соответствует дальней стене помещения. Все направленные в пространство черточки должны пересечь середину этой стены. Эта отметка именуется точкой схода.
3. Дальше рисуют горизонтальные и вертикальные конструкции, расположенные на линиях, проходящих сквозь точку схода. Затем можно «расставлять» мебель. Делать это нужно в соответствии с уже нарисованным элементам. При желании можно обратиться к программе AutoCad, позволяющей создать любые изображения в трехмерном положении. Нарисованную таким образом мебель можно рассмотреть со всех углов и попробовать поставить в разные точки комнаты.
4. Рисунок интерьера комнаты с мебелью должен содержать и цифровые параметры, то есть высоту помещения от верха до низа, расстояние между стенами по диагонали, полную площадь комнаты и т.д. Это позволит точнее расставить элементы и выяснить квадратуру полезного пространства.

РИСУНОК КАРАНДАШОМ

Нарисовать интерьер комнаты можно и без компьютера. Главное, правильно изобразить трехмерное пространство:

• Сначала нужно начертить квадрат с опорной точкой посередине;
• Провести 2 перпендикулярные диагонали через эту точку и противоположные углы;
• Удалить линии внутри квадрата, оставив их только за его пределами;
• Отметить расположение входной двери и провести линию от центральной точки до ближайшего края проема;
• Нарисовать напротив двери окно, не забывая, что ближняя вертикальная линия должна быть длиннее;
• Начертить 2 прямые линии от верха и низа окна через центральную точку;
• Все начерченные линии понадобятся для изображения откосов, ступеней и т. д.

Получившееся трехмерное изображение можно смело использовать для планирования интерьера комнаты с мебелью.

Опубликовано: 2016-08-02 г.

Обновлено: 2018-01-03 г.

Рисунки детской комнаты карандашом с мебелью и текстилем

Когда мы самостоятельно занимаемся выбором дизайна для детской комнаты и ее обустройством, порой не хватает наглядного представления, как же это все будет выглядеть. Хорошо, когда оформление идет точь-в-точь как на дизайнерских фото, а если надо совместить некоторые детали интерьера?

В этом случае придут на помощь рисунки детской комнаты. Графические эскизы могут содержать не только схематичное изображение интерьера, на них можно также отразить его соответствие реальным параметрам.

Для начала стоит измерить:

• высоту потолка;
• длину и ширину помещения;
• параметры оконного проема;
• расстояние от окна до пола и потолка;
• длину стены от и до окна;
• длину стены от и до двери;
• параметры двери.

Далее можно приступать к очерчиванию линий стен, пола, отрисовке окна и двери. Рисунки лучше выполнять карандашом, так быстрее и проще исправить неточности. Изображение может быть в виде схематичного плана – это поможет грамотно произвести зонирование пространства, определить место каждого предмета мебели, предусмотреть расположение спортивного уголка или игрового комплекса.

Эскиз выполняется карандашом с выдерживанием пропорций «на глаз». Но чертеж можно также выполнить и с учетом масштабирования, используя реальный периметр помещения, реальные габариты мебели и декоративных элементов. Все эти действия позволят правильно обустроить территорию для детей, организовать места для учебы, отдыха, выделить пространство для игр.

Более детальное продумывание интерьера и его отображение на бумаге помогут избежать ошибок при реальном воплощении ваших идей и пожеланий ребенка.

Для примера представляем рисунки детской комнаты, выполненные карандашом. Среди них эскизы детской для новорожденных, для мальчиков и девочек младшего возраста, для подростков, есть среди них и примеры комнат для двоих детей. Готовый проект можно дать ребенку и узнать, таким образом, в какой цветовой гамме он видит свою спальню.

С готовыми набросками можно также обратиться к консультантам при покупке мебели или профессиональным дизайнерам. Визуальное представление поможет им лучше понять ваши пожелания и предложить наилучшие и наиболее подходящие для вас варианты.

фото: depositphotos.com/MrTwister-1 фото, далее — irogova

Интерьер дома рисунок. Способы преобразования комнаты

Интерьер дома рисунок. Способы преобразования комнаты

Ниже описаны наиболее в финансовом плане доступные, легкие способы, которые позволят быстро оживить комнату, сделать ее комфортной для пребывания.

Применить понравившуюся в журнале роспись стен в интерьере без каких-либо проблем сможет любой человек, главное – искреннее желание самостоятельно оформить помещение таким образом, словно это шедевр, созданный дизайнером интерьеров.

Сегодня существуют различные техники, которые могут быть использованы для оригинальной росписи. Для начала нужно будет лишь определиться с тем, что вам ближе: рельефная, популярная плоскостная роспись, возможно рисунок, выполненный на стене и в 3D.

Чем сложнее выбранный рисунок, техника, тем выше стоимость выполненной работы специалиста. Нюанс заключается в том, что далеко не каждому профессионалу удается создать рисунок, который соответствовал бы пожеланиям, прописанным заказчиком, а денежные средства за потраченное время отдать будет необходимо.

В таком случае идеальный вариант – роспись стен своими руками, которая вполне возможно что не будет произведением искусства, но однозначно каждый раз смотреть на стену, показывать ее гостям, вы будете с чувством невероятной гордости за себя.

Для росписи нового интерьера детской комнаты можно выбрать себе в помощники ребенка, если он уже может держать кисть самостоятельно. Работы по росписи в спальной комнате могут превратить самый обычный вечер в романтический, если выполнять работу вместе со своей второй половинкой.

Главное – искренне поверить в то, что художественная роспись стен сегодня достаточно просто, ведь в 21 веке есть все необходимое, чтобы добиться красивого рисунка даже в том случае, если вы совсем не умеете, даже никогда не пробовали рисовать. Например, трафареты для росписи стен, которые с каждым годом становятся все более популярными.

Рисунки карандашом. Красивые рисунки простым карандашом: для срисовки

Кто сказал, что настоящее искусство – это краски и холсты? Мы готовы вам рассказать о направлении в художественном творчестве, которым хорошо владели и владеют такие мэтры, как Врубель или Брайан Duey. Они в совершенстве выполняли рисунки простым карандашом. И эти работы волнуют, радуют и приносят наслаждение. Можно ли перенять их технику и научиться рисовать подобным методом? Конечно, можно! Но, как и что для этого надо?Есть ли какой-то особый секрет в этих рисунках? Есть! И мы готовы им поделиться с нашими друзьями и гостями:

1. Для начала, давайте поговорим, почему стоит уделить вниманию этому направлению.
2. Следующий важный вопрос, на котором мы остановимся, это – секреты рисования.
3. И завершим этот экскурс в мир, где царствуют черно-белые изображения небольшим , но приятным подарком.

монохромные рисунки карандашом

говоря о величии и гениальности всего простого, нельзя не вспомнить об обычном карандаше. кто из нас не знаком с ним и не держал его в руках. все мы с детства хорошо владеем им. конечно, для начинающих, для совсем крохотных деток, кажется, что так просто взять карандаш в руки и начать «творить» каляки-маляки.но ребенок растет, и он видит, что спектр применения карандаша огромный, да и пользоваться им можно по-разному. кто-то города, мосты и дома им строит на бумаге. другой – прокладывает им на карте маршрут кругосветного путешествия. а третий пишет стихи или рисует портрет любимой.вот так легко и просто карандаш вошел в нашу жизнь и стал нашим помощником и другом. а картинки, нарисованные карандашом – это уже целое направление, стильное и имеющее свой неповторимый шарм.отличительной их особенностью является то, что они абсолютно универсальны. а потому и возможности их безграничны. нарисованные простым карандашом, они:

• Подходят для любого возраста. И маленьким деткам интересно рассматривать их, и взрослым нравится их использовать в своих записях в соцсетях.
• Нет ограничивающих критериев для их использования. Девушкам и парням интересно будет выставить подобные красивые картинки, как статус или же подарить их своему другу.
• Их можно копировать или же легко научиться самому исполнять (срисовать).
• Разный характер изображений. Это могут быть милые картинки с няшными пушистиками, могут быть веселыми и забавными, или же, иметь схожесть с фотографиями.

А главное, карандашный рисунок невероятно привлекательно и убедительно выглядит. Он может украсить не только ваш профиль на страничке в соцсетях, но и утро, и весь день приятными воспоминаниями.

варианты срисовки простых изображений

самый основной секрет, почему рисунки карандашом прикольные, оригинальные и обращают на себя внимание, заключается в том, что они выглядят, словно живые. нарисовано все так реально и точно, что кажется, что люди вот-вот заговорят или, засмеются, заплачут, а предметы можно взять и пользоваться ими.почему они такие классные и все так натурально выглядит? что их оживляет? присмотритесь, сквозь легкие штрихи заметно, что мастер продумал не только точность линий, передающих образ и силуэт, он уделил особое внимание одному малюсенькому нюансу, благодаря которому изображения не только красивые, но и почти материальные. что это? свет и тень.мастерски работая над светотенью, художник добивается кажущегося объема. перед нами, как и были, простые чёрно-белые картинки для срисовки. но, когда появилась тень, например, от ниспадающего на лицо локона, или на столе от вазы, все вдруг ожило.сможете так же сделать? а хотите научиться? хотите, чтобы вашиприобрели реалистичный вид? тогда вы правильно к нам заглянули!

поэтапные мастер-классы

легко сказать: «нарисуйте», а как действительно можно это сделать, если никогда этому не учился и кажется, что и нет таланта? команда нашего сайта дарит всем своим друзьям удивительную возможность научиться выполнять рисунки карандашом поэтапно. без учителей вы сами в состоянии стать художником и радовать себя и своих любимых своим творчеством. как? если вы примете наши подсказки, по которым можно освоить срисовку, технику повторения. она абсолютно не сложная. да и результат порадует.

Рисунки интерьера комнаты карандашом. Основные правила создания 3D-рисунков

Создать такое объемное и реалистичное изображение на самом деле очень просто, всего на всего нужно придерживаться главных правил по созданию 3D-моделей. Рисунок 3D получается максимально реалистичным, потому что основывается на нескольких параметрах. В первую очередь это перспектива, во вторую — свет и тень. В жизни все предметы имеют собственную тень и отбрасывают ее на горизонтальную поверхность. Именно поэтому все предметы кажутся нам объемными и «живыми».

Свет, тень и перспектива — вот три параметра, при помощи которых создается объемный 3D-эффект рисунка.

Для рисования объемных 3D-рисунков необходимо иметь небольшой лист белой бумаги или картона, простые карандаши с точилкой. Карандаши лучше иметь различной жесткости (лучше всего твердо-мягкий и мягкий). Твердо-мягким карандашом лучше всего создавать эскиз комнаты и его составляющие, так как он лучше стирается ластиком и не «разводит» грязи. Мягким карандашом лучше обводить уже готовые предметы интерьера, для наглядности.

Также желательно иметь при себе стирательную резинку (понадобится также для создания бликов на объемных предметах). Если вы хотите сделать интерьер своей комнаты цветным, то необходимо запастись цветными карандашами или фломастерами. Если вы имеете опыт в рисовании, то можете использовать как акварельные краски, так и гуашь.

И не забудьте взять с собой хорошее настроение и желание создать реалистичную картинку своими руками.

Для того чтобы создать 3D-рисунок комнаты, нужно создать эскиз этой самой комнаты, т.е. задать ее очертания. Изобразить предметы, которые будут в ней располагаться. И задать источник света (как правило, в комнатах свет будет исходить из оконного проема).

Это необходимо для построения света и тени предметов. Напомним также, что предметы, которые располагаются ближе к окну, будут светлее тех предметов, которые будут располагаться дальше от оконного проема.

Следующим важным шагом при создании 3D-рисунков – это создание отбрасываемой предметами тени. Они, как правило, повторяют контуры предметов, располагаются под предметами или сбоку от них.

Но тени не являются точной копией формы предметов.

Важна при создании реалистичных рисунков и перспектива. Предметы, которые располагаются ближе к нам, будут больше тех предметов, которые располагаются дальше от нас. Линии будут отклоняться, искажаться (то есть они не будут параллельными, как в реальности) и уходить в бесконечность.

В самом конце, чтобы рисунок стал по-настоящему реалистичным, нужно создать фрагмент изображения. Для этого как раз пригодятся ножницы и канцелярский ножик. Необходимо обрезать изображение таким образом, чтобы половина изображения выходило за границу листа бумаги.

Если придерживаться всех этих правил создания реалистичных и объемных 3D-рисунков, то ваше изображение будет соответствовать всем параметрам 3D-изображения. Таким рисунком вы сможете украсить свой рабочий стол, холодильник или преподнести его вашим знакомым в качестве подарка.

Детский рисунок комнаты с мебелью. Учимся, как рисовать комнату в перспективе

Добрый день, в сегодняшнем уроке будем изучать такое понятие, как перспектива и как пример, будем учиться как рисовать комнату в перспективе.

Разберем понятие, что вообще такое перспектива? Перспектива, это изобразительное искажение пропорций и формы реальных тел при их визуальном восприятии. Например, две параллельные дороги кажутся, что они сходятся в одну точку на горизонте.

В нашем уроке, как рисовать комнату в перспективе , это будут не две дороги, а гостиная комната с предметами интерьера, на которую мы смотрим с определенной точки, а стены комнаты и предметы интерьера зрительно от нас удаляются, вот, чтобы сохранить правильные пропорции и будем изучать в данном уроке.

как рисовать комнату в перспективе

Шаг 1
С помощью линейки проводим горизонтальную линию. В центре рисуем точку. Это будет точка схода, в которой будет сходиться множество линий. Есть еще одна точка схода в левой стороне бумаги.

Рисуем точки схода линий перспективы

Шаг 2
Теперь нарисуем прямоугольник, большая часть которого находится ниже линии горизонта. Из точки схода проводим линии через углы прямоугольника к краям бумаги.

Рисуем линии комнаты

Шаг 3
Сотрем линии, проведенные внутри прямоугольника. Теперь у нас есть правильные очертания комнаты в перспективе. Нарисуем несколько прямоугольников, а также несколько вертикальных линий.

Шаг 4
С помощью линейки проведем еще несколько линий от точки схода. Нарисуем также овалы для лампы.

Шаг 5
Снова стираем ненужные линии. Теперь нарисуем несколько вертикальных линий, прямоугольники и изогнутые линии. Теперь уже ясно, где будут диван, камин, лампа, картины, дверь и окно.

Шаг 6
Снова рисуем направляющие линии от точки схода, чтобы получить линии дивана, окна, двери, картин и плинтуса. Также нарисуем две U-образные формы: одна для настольной лампы, а другая для нижней части вазы. Нарисуем несколько линий для бревен в камине.

Шаг 7
Добавим несколько деталей к бревнам, вазе и светильнику. Нарисуем изогнутые линии для подушек дивана. Далее рисуем D-образную форму для журнального столика.

Шаг 8
Продолжаем добавлять детали интерьера в нашем уроке как рисовать комнату в перспективе .

Шаг 9
Рисуем ножки журнального столика. Сейчас мы будем рисовать кресло, для которого не будем использовать центральную точку схода. Кресло повернуто на бок и используются две отдельные исчезающие точки. Однако точки находятся за пределами листа. Одну исчезающую точку мы уже нарисовали слева. Если на листе с правой стороны нет места, можно подложить другой лист бумаги и отметить точку схода на нем. Нарисуем линии, идущие к правой точке схода. Начнем рисовать кирпичи на камине.

Шаг 10
Теперь нарисуем несколько линий, идущих к левой точке схода. Продолжаем рисовать кирпичи на камине.

Шаг 11
Продолжаем рисовать кресло и пуфик. Нарисуем линию провода лампы и еще несколько кирпичей на нижней части камина.

Шаг 12
Дорисуем кресло и другие детали, которые нужно доработать.

Шаг 13
Сотрем ненужные линии. Комната готова.

Наш урок как рисовать комнату в перспективе окончен, беря за пример этот урок, можно нарисовать свою комнату в перспективе. Тренируйтесь и у Вас все получится, развивая свое мастерство, можно рисовать не только комнаты, но и дома, улицы, парки и т.д.

Надеемся, что вам понравился этот урок как рисовать комнату в перспективе и если хотите получать наши новые уроки первым, то можете подписаться на их рассылку.

Мы публикуем новые уроки раз в неделю, и Вы будете первым, кто узнает о них. Вы также можете публиковать свои уроки рисования, добавив их на наш сайт.

Еще Вы можете голосовать за тот или иной урок, подняв его в рейтинге вверх или опустив в низ. Желаем удачи!

Интерьер комнаты рисунок в цвете. Как научиться рисовать интерьер? Часть 1

Чем отличается перспектива интерьера, от перспективы объемной фигуры?

Верно, НИЧЕМ.

Чтобы это понять, нарисуем два одинаковых кубика, с точкой схода внутри кубика.

Видим насквозь кубик с использованием одноточечной перспективы. Линия горизонта находится на 1/3 от высоты кубика. Что слева, что справа, все одинаково

однако, я могу заставить вас видеть так, как мне нужно.

Теперь, слева, совершенно точно, перед нами стоит кубик. (откуда у меня такой фетиш к кубикам?) А справа, уже какая-то коробка, без двух стенок.

Забавно, правда? Как минимум комбинаций линий и пятен, могут в корне менять наше восприятие) Это невероятно увлекающая вещь

Если совсем упороться, можно нарисовать что-нибудь незаконное. .

Очень хорошее упражнение, отлично отнимает время у важных дел.

РИСУЕМ ДАЛЬНЮЮ СТЕНКУ КОМНАТЫ.

СЛЕВА: Нарисуем плазму своей мечты, 4к, амолет, все дела, сотрем все лишнее, и получим прямоугольник.

СПРАВА: Из центра через вершины фигуры ведем прямые, уходящие за пределы видового кадра. В итоге у нас должна получится болванка для нашего будущего интерьера. Перспектива получается одноточечная

РИСУЕМ ДВЕРИ И ОКНА

СЛЕВА: Представляем, что мы захотели на стенке слева, нарисовать еще одну плазму, на стенке справа, даже не знаю что придумать оригинального, короче проем для двери рисуем, а на дальней от нас, рисуем окно в пол.

СПРАВА: Добавляем толщину проемам. Таким образом, мы даем понять, что у стен есть толщина. Очень важно это сделать. Можно представить, что мы просто нарисовали прямоугольники, как в начале поста. А потом, тенями мы дадим понять, какие грани видны, а какие нет.

ДОБАВЛЯЕМ ДЕТАЛЬКИ

СЛЕВА: Добавляем детали в виде оконных рам и кусочка второй комнаты виднеющегося из проема двери на стене справа.

СПРАВА: Рисуем расположение солнца, привязав ее положение линией по отношению к линии горизонту.

ПОХОЖЕ НА ЭЛЬФИЙСКИЙ, НЕ МОГУ ПРОЧИТАТЬ

СЛЕВА: Все объекты, которые приподняты над уровнем пола, должны иметь проекцию на плоскости пола. В общем, можешь забить, про тени будет отдельный пост 😀

СПРАВА: Из нижней точки солнца, ведем линии ко всем точками проекций нужных нам объектов. А из самого солца ведем линии через те точки, которые будут участвовать в тенеобразовании. Т.е это внешние грани оконных проемов и импосты. В итоге мы получили эскизик наших теней.

ФИНИШ

Рисуем в окнах небо, акцентируя линию горизонта. Падающие тени темнее, чем тени собственные. Темное с расстоянием светлеет, а светлое темнеет. Воздушную перспективу мы рассмотрим в следующих постах, хотя я не академист) Но я учусь! Учитесь и со мной)

Что я вам хотел сказать этим постом? То, что рисовать, это не сложно) Интерьеры в том числе. Рисунок, это игра линий и пятен. Комбинируя их, можно получать тот, или иной результат. Можно вообще рисовать одним черным маркером, закрашивая все, кроме мест, куда падает свет, в такой технике получаются очень интересные работы.

Минималистичные картины для интерьера Elissa Barber

Элисса Барбер – художник, который создает свои произведения, не отрывая карандаш от полотна, единой линией. И такие оригинальные произведения искусства способны легко вписаться в любой дизайн интерьера, придать ему ноту пикантности.

Минималисты влюбятся в работы Элиссы Барбер, художника, который создает непрерывную линию искусства.

Стильная столовая, выдержанная в минималистичном стиле, оживлена с помощью галереи из произведений Elissa Barber. Семейные портреты – достаточно милые, душевные, наполняющие столовую домашней атмосферой.

Консоль – сугубо женский предмет мебели. Она может быть строгой, чопорной или же легкой, невесомой. Добавить романтику в обстановку очень просто, достаточно на столешнице поставить красивую вазу, статуэтку, а если композицию дополнить картинами Elissa Barber, то интерьер, безусловно, приобретет статус эксклюзивности.

Любители произведений искусств могут подчеркнуть свою страсть, украсив свой дом картинами современного автора. Картины в интерьере, выполненные одной линией, могут играть по-разному, в зависимости от того, где они расположены и в каком окружении представлены. Картины на голой стене привлекают к себе внимание, становятся главным акцентным моментом в дизайне. Картины, дополненные флористической композицией, уходят на второй план, служат дополнением к основному предмету декора.

Любая молодежная комната, или подростковая, станет более уютной, если в ее оформление добавить аксессуары. Картины современного художника – это то, что нужно для стильного дизайна. Они ненавязчивы, не имеют сложного сюжета, при этом в них есть изюминка, они привлекают внимание и заставляют задуматься о насущном.

Картины, в зависимости от своего размера, могут занять в комнате разные места. Они уместны в любом месте – на стене, на полках, на каминах и даже на полу. Большие картины, размещенные на полу, особенно уместны в лофтах, скандинавском интерьере, эклектике.

Минималистичный, простой рисунок, который может показать что угодно, от цветов, природы, людей или лиц идеально подчеркнет любое интерьерное решение. К тому же, вложение в талантливые работы наших современников – это перспектива на будущее, ведь такие работы будут передаваться из поколения в поколение, и с годами становиться еще ценнее.

© interiorizm.com — при копировании материалов активная ссылка на сайт обязательна!

Фотообои «улица Парижа, нарисованная карандашом» №17071pw на заказ под свой размер

Фотообои «улица Парижа, нарисованная карандашом» №17071pw на заказ под свой размер — picwalls.ru

Загрузите свое

изображение

cloud_upload

Ваше сообщение

отправлено



Фотообои

• 
  Фотообои
• 
  Обои

Все категории

По типу помещения

if (count($wallpapers_by_material)): ?>

endif; ?>

Подбор по цвету

По типу помещения

0 руб
Цена
0 руб
0 руб

Непонятно как будет смотреться у меня

Непонятно как будет смотреться у меня. Заказать бесплатный макет

Заказать в 1 клик

Заказать в 1 клик

Полный заказ

Укажите размер для фотообоев

Выберите материал

Папирус
АКЦИЯ

★★★★★

★★★★★

740
руб/м²

keyboard_arrow_right

Бумажные фотообои

Постер

?

★★★★★

★★★★★

390
руб/м²

Папирус

?

★★★★★

★★★★★

740
руб/м²

Флизелиновые фотообои

Сатин

?

★★★★★

★★★★★

940
руб/м²

Виниловые на флизелиновой основе

Мелкая нить

?

★★★★★

★★★★★

1400
руб/м²

Песок

?

★★★★★

★★★★★

1190
руб/м²

Прованс

?

★★★★★

★★★★★

1200
руб/м²

Декоративная штукатурка

?

★★★★★

★★★★★

1440
руб/м²

Роспись

?

★★★★★

★★★★★

1540
руб/м²

Самоклеющиеся фотообои

Авангард

?

★★★★★

★★★★★

1350
руб/м²

Папирус

★★★★★

★★★★★

740 руб/м²


Дополнительно

Отзывы

Показать больше



Благодарим за подписку!



zabtest

методов рисования в дизайне интерьера | OnlineDesignTeacher

Дизайнеры интерьеров развивают свои идеи из схем взаимоотношений в планы этажей, а затем в перспективные чертежи для демонстрации клиентам. С двухмерными планами этажей может быть трудно визуализировать, как они будут выглядеть в реальности, поэтому перспективные чертежи идеальны, поскольку они представляют трехмерные изображения на двухмерной картинной плоскости.

Согласно Леонардо да Винчи, есть три аспекта перспективы. Первый связан с тем, как кажется, что размер объектов уменьшается в зависимости от расстояния.Во-вторых, это то, как цвета меняются по мере удаления от глаза. Третий определяет, как объекты должны быть менее тщательно обработаны (размыты), чем дальше они находятся.

Для достижения перспективы на рисунках используется множество различных техник, основные из которых перечислены ниже.

Чертеж в перспективе с одной точкой:

Перспектива с одной точкой названа так потому, что она использует одну точку схода для рисования объекта. В одноточечной перспективе перспектива создается путем отображения передней и одной стороны объекта со всеми горизонтальными линиями, соединяющими одну точку схода. Если необходимо показать более двух поверхностей объекта, можно использовать двухточечную перспективу.

В одноточечной перспективе передняя и задняя плоскости коробки всегда остаются параллельными плоскости изображения. Меняется только их масштаб по мере того, как они удаляются вдаль. Чтобы создать шаблон комнаты для одноточечной перспективы, выполните следующие действия…

• Сначала, используя карандаш и линейку, слегка начертите X, соединив правый верхний угол с левым нижним углом листа и соединив верхний левый угол с нижним правым. Там, где эти линии пересекаются, будет ваша точка, к которой будут «двигаться» все линии глубины.

• Затем слегка нарисуйте прямоугольник на X, убедитесь, что вертикальные и горизонтальные линии прямоугольника параллельны сторонам бумаги. Это будет задняя стена комнаты.

• Чтобы измерить глубину предметов в комнате, проведите линию по диагонали от любого нижнего угла прямоугольника к противоположному переднему углу страницы.

• Чтобы создать линии для досок пола или плитки для пола, вы можете легко провести линии из равноотстоящих точек внизу страницы прямо к центральной точке.

Теперь шаблон вашей комнаты должен выглядеть примерно так …

Back To Top

Чертеж в двухточечной перспективе:

Двухточечная перспектива, как следует из названия, использует две точки схода, к которым отрисовываются все линии перспективы (не вертикальные).Когда объект нарисован таким образом, он даже более реалистичен, чем нарисованный с единственной точкой схода. Чтобы добиться эффекта двухточечной перспективы, выполните следующие действия …

• Сначала отметьте на бумаге две точки схода (ближе к краям позволит рисовать большего размера) и слегка проведите линию между ними, которую мы назовем горизонтом. строка

• Затем нарисуйте вертикальную линию выше, сквозь или под линией горизонта (в зависимости от угла и положения рисунка, который вы хотите) и в центре между точками схода, это представляет одну сторону / край объекта, который вы рисуете.

• Теперь нарисуйте слабые линии от концов вертикальной линии до точек схода, это линии перспективы.

• Затем нарисуйте еще две вертикальные линии по обе стороны от исходной вертикали и между линиями перспективы, чтобы представить другие края объекта. Это создает две стороны объекта.

• Затем нарисуйте слабые направляющие от концов этих новых линий к любой точке схода, которая создаст верхнюю часть объекта. Теперь он будет выглядеть в перспективе как куб.

• Для большего количества деталей продолжайте добавлять линии, помня, что они всегда движутся к точкам схода

Наклонный рисунок:

Рисование под углом — это грубый метод трехмерного рисования, но с ним легче всего справиться.Oblique — это на самом деле не «трехмерная» система, а двухмерный вид объекта с «принудительной глубиной». При использовании наклона сторона объекта, на который вы смотрите, отображается плоской. Виды сбоку нарисованы под углом 45 градусов. Стандартная практика — это «укороченный» вид сбоку, чтобы обеспечить более убедительный вид объекта. Чтобы уменьшить вид сбоку, размеры сбоку уменьшены вдвое. Например, если стороны имеют длину 50 мм, но они будут втянуты на длину 25 мм. Чтобы добиться эффекта наклонной перспективы, выполните следующие действия…

• Нарисуйте переднюю часть объекта прямо, как если бы вы это делали на виде спереди.

• Теперь вытяните направляющие линии из верхнего левого, верхнего правого и нижнего правого углов под углом 45 градусов.

• Измерьте вдоль правой нижней направляющей расстояние ширины / глубины объекта, который вы рисуете, и отметьте эту точку

• От этой точки проведите перпендикулярную линию вверх, пока не встретите верхнюю правую направляющую, которую вы нарисовали ранее.Эта перпендикулярная линия должна быть параллельна левому и правому краям вашего лица.

• Теперь, от того места, где эта линия пересекалась с верхней правой направляющей линией, проведите прямую линию по направлению к верхней левой направляющей линии parellel к верхнему краю вашего переднего лица. Остановитесь, когда коснетесь верхней левой направляющей линии.

• Это должно закончить основную форму в наклонном виде. Если есть углы / области формы, дополнительные к основной форме или удаленные из этой формы, как на изображении стула выше, то продолжайте блокировать их, используя базовую форму в качестве ориентира.

Изометрический чертеж:

Изометрическая проекция — это еще одна форма использования графической проекции для визуального представления трехмерных объектов в двух измерениях. Термин изометрический происходит от греческого «равная мера», что означает, что масштаб по каждой оси проекции одинаков. В любом изометрическом представлении все измерения выполнены в масштабе, независимо от того, насколько близко или насколько далеко они находятся. с учетом.В изометрической перспективе у вас есть 3D-вид, где независимо от того, где вы находитесь в этом пространстве, масштабирование объекта сохраняет свое значение и не изменяется.

Изометрическую проекцию можно визуализировать, рассматривая вид кубической комнаты из верхнего угла, смотрящего в противоположный нижний угол. Ось X направлена ​​по диагонали вниз и вправо, ось Y — по диагонали вниз и влево, а ось Z — прямо вверх. Глубина также показана высотой на изображении. Линии, проведенные по осям, расположены под углом 120 градусов друг к другу (поэтому диагональные линии будут под углом 30 градусов к горизонтали и 60 градусов к вертикали).

Вернуться к началу

Аксонометрический чертеж:

Аксонометрия, или планометрия, как ее иногда называют, — это метод рисования вида в плане с третьим измерением. Его используют дизайнеры интерьеров, архитекторы и ландшафтные садоводы. Аксонометрия работает путем рисования вида в плане под углом 45 градусов с добавлением глубины по вертикали. Все длины изображаются как их истинные длины, в отличие от наклонных.Создается впечатление, что вы смотрите на объекты сверху. Одним из преимуществ аксонометрии является то, что круги, нарисованные на верхних гранях объектов, можно рисовать как нормальный круг.

В начало

* Если вам понравилась эта статья, вы также можете найти полезными наши статьи «Советы по дизайну интерьера» и «Стили дизайна интерьера».

Методы рисования в дизайне интерьера

Отзыв от Opus Web Design
на

20 февраля 2016 г.

Рейтинг: 5

Эскизы дизайна интерьера [Обязательно для оригинального художественного дизайна в 2020 году]

Дизайн-эскизы интерьера — это, прежде всего, язык дизайнеров интерьеров.Вот как я передаю свои идеи миру. Но в конечном итоге рисунок дизайна интерьера помогает мне сформулировать свои идеи. Это способ придать концепциям правильные формы и пропорции. Это кислотный тест — он показывает, хорошо ли выглядит идея в трехмерном пространстве. Обычно этим уникальным навыком обладают только лучшие дизайнеры роскошных интерьеров, и они часто им пользуются. Теперь делюсь своими знаниями на мастер-классе по рисованию. В этом посте я опишу, что это такое, и выделю методы создания эскизов в дизайне интерьера, используемые как профессионалами, так и новичками.Более того, я расскажу, почему концепция дизайна интерьера, нарисованная от руки, так важна.

Магия эскизов дизайна интерьера

Эскизы дизайна интерьера не должны быть красивыми рисунками. В этом мире онлайн-вдохновения эскизы дизайна интерьера — это обещание аутентичности и истинного мастерства. Если ваш дизайнер интерьера сделает эскизы, вы будете уверены, что получите оригинальный креативный дизайн. Вот почему эскиз интерьера должен быть одним из факторов при выборе дизайнера интерьера.

В современном цифровом мире рисование от руки — очень редкий и уникальный навык. На то, чтобы овладеть им, нужны годы. Более того, существует лишь горстка дизайнеров интерьера, которые действительно умеют это делать. Это не просто иллюстрация — это создание красивых форм на листе бумаги. Я учу его на своем мастер-классе по рисованию.

В этом отношении рисование похоже на приготовление еды — вы должны приправить и попробовать еду, прежде чем подавать ее другим. Набросок похож на приправу, он совершенствует концепцию.

Вот почему рисование от руки можно также назвать дизайнерским мышлением.

Набросок концепции современного дома в лесу от Улы Берджель

Эволюция нарисованной вручную концепции дизайна интерьера

Нарисованная от руки концепция — важная часть процесса дизайна интерьера. Он начинается после исследования, поиска основной идеи и основного планирования пространства. Я обычно зарисовываю каждое пространство дома. Рекомендуется начать с более широкого угла, показывающего все пространство.Затем я рисую основную пропорцию и раскрываю историю комнаты.

После этого пора набросать детали. Я стараюсь уточнять детали по ходу дела. Рисование концепции дизайна интерьера от руки похоже на решение пространства по крупицам, как головоломку.

Эскизы деталей дизайна интерьера

Эскизы деталей, как правило, более изысканные и точные. И это не один рисунок. Проектирование детали обычно означает ее несколько раз набросать. Он экспериментирует с различными вариантами и пропорциями, чтобы, наконец, прийти к идеальному предмету, наиболее подходящему для помещения.

Хотя, иногда бывает менее структурировано. Когда приходит вдохновение, я люблю делать быстрые наброски где угодно — на стороне газеты или записной книжки.

Коллекционная ценность рисованных эскизов дизайна интерьера

Рисунки высокого качества также имеют высокую коллекционную ценность. Особенно, если их нарисовал известный дизайнер интерьеров. Более того, они могут быть довольно редкими, что увеличивает его ценность. Эскиз интерьера — отличное дополнение к коллекции любого ценителя искусства.

Например, изобразите оригинальный интерьер дома
(до строительства), висящий на стене. Это как подпись художника на картине. Этакий архитектурный сертификат подлинности!

Методы создания эскизов в дизайне интерьера

Существует несколько техник создания эскизов дизайна интерьера в зависимости от используемых средств, степени точности и цели рисунка.

1.Быстрые черновики на ходу

Эти быстрые наброски очень полезны для фиксации первой идеи, которая приходит в голову. Они очень важны, потому что хорошие идеи, как правило, быстро исчезают. Для этого можно использовать все, что есть под рукой: ручку, карандаш, лист бумаги, газету или записную книжку. Я часто использую их, разговаривая с клиентами или подрядчиками, чтобы быстро объяснить идею. В них проявляется креативность дизайнера интерьера.

Живые зарисовки на публике могут быть устрашающими.Некоторое время назад я писал о том, как справиться со стрессом, делая зарисовки на глазах у людей. Вы также можете найти несколько советов по созданию эскизов дизайна интерьера для начинающих.

Нарисованная вручную концепция дизайна интерьера для проекта «Bachelor Pad»

2. Презентационные чертежи высокого качества

Это наброски, которые обычно входят в презентацию клиента. Они более изысканные, с большим количеством деталей и добавленным цветом. Уровень точности все еще может отличаться. Мне часто нравится оставлять наброски от руки, потому что это выглядит более артистично.Хотя, я делал очень точные рисунки с помощью линейки — зависит от клиента.

Гостиная — Ула Берджел разрабатывает интерьер лондонского пентхауса Эскиз дизайна интерьера для презентации

3. Карандашные рисунки на обычной бумаге

Я делаю большинство своих набросков карандашом на обычной слегка текстурированной бумаге. Чтобы добиться мелких деталей, я начинаю с очень тонкого карандаша HB 0,5 мм. Затем, когда я закончил весь рисунок, я усиливаю наиболее важные края более мягким краем 2B.Лучше для толстых темных линий. 2B — мой карандашный класс «вишенка на вершине» для завершающих штрихов.

Делая набросок презентационного рисунка.

4. Рисунки пером на кальке

Одна из интересных техник рисования эскизов в интерьере — перо на кальке. Чтобы добавить немного драматичности карандашному наброску, я кладу сверху слой кальки и обрисовываю его ручкой. Линии пера становятся более динамичными, потому что формы ниже уже заданы.

Есть вероятность столкнуться с проблемой с раскрашиванием.Цветные маркеры могут смазывать линии пера. Но есть простое решение — нанести цвета на другую сторону кальки! Я узнал об этой хитрости от архитекторов.

Роскошный дизайн интерьера — Кухня — Ула Берджел разрабатывает интерьер лондонского пентхауса

5. Раскрашивание и растушевка маркерами или акварелью

Некоторые наброски выглядят лучше, когда я добавляю к ним немного цвета. Гораздо проще решить цветовую и материальную гамму интерьера. Это помогает при проверке правильности баланса между темным и светлым.Я использую фломастеры или акварель. Маркеры проще и быстрее использовать, поэтому я стараюсь использовать их чаще.

Также есть возможность раскрашивать рисунки в фотошопе.

Я использую маркеры для затенения и раскрашивания. Ула Берджел разрабатывает интерьер роскошной квартиры в Нью-Йорке — Instagrammable Home

Правила просты, но требует много практики

Основные правила перспективного эскиза дизайна интерьера очень просты. У нас есть два типа перспективного рисования (ну, на самом деле их три, но третий не так популярен):

1. Одноточечная перспектива , простейшая, где все линии на чертеже ведут к одной центральной точке.A.K.A — точка схода.
2. Двухточечная перспектива , где на чертеже есть две точки. Точки расположены на горизонте. Каждая линия на рисунке ведет к одному или другому, в зависимости от угла.
3. Трехточечная перспектива , которая используется только тогда, когда мы смотрим вверх или вниз. Вы знаете вид, когда стоите на тротуаре рядом с небоскребом и смотрите вверх? Это будет третья точка, на которую вы будете обращать внимание.

Если вы хотите узнать больше об этих типах перспективы, вот хорошее видео.(Рекомендуется для начинающих, начинающих изучать эскизы дизайна интерьера.)

Несмотря на то, что правила просты, требуется много времени, чтобы практиковать и совершенствовать их. Еще больше времени нужно, чтобы овладеть этим навыком, работая дизайнером интерьера. Это должно стать второй натурой.

Рисование от руки всегда выигрывает по сравнению с компьютером

Я много рисую, пока занимаюсь дизайном интерьеров.

С точки зрения творчества рисование от руки всегда выигрывает по сравнению с компьютером.Хотя есть программное обеспечение, которое может легко моделировать трехмерные пространства. Я использую компьютер только для разработки и технического этапа, а не для концепции. В противном случае он теряет человеческое прикосновение.

Лучше сфотографируйте свои наброски, чтобы их заметили в социальных сетях

Техника создания эскизов в дизайне интерьера, конечно, очень важна, но демонстрация эскизов жизненно важна. Я всегда мечтал когда-нибудь открыть свой бизнес по дизайну интерьера. Только когда я начал публиковать профессиональные фотографии своих эскизов, моя карьера дизайнера интерьеров пошла вверх.Я все еще помню, как потратил свои сбережения на покупку профессионального фотоаппарата. Это было перед рождественскими праздниками, когда я получил рождественский бонус от своего босса. Я знал, что фотографировать на iPhone было недостаточно. Как оказалось, это была одна из лучших инвестиций, которые я когда-либо делал! Таким образом, камера и объективы, которые я купил тогда, используются до сих пор (6 лет спустя):

• Nikon D750 или D810 (корпус камеры) — это отличная профессиональная камера, благодаря которой мои наброски выглядели как обложки журналов 😉
• Nikon 20 или 24 мм объектив FX f / 1.8G (широкоугольный объектив) — я соединил свою камеру с этим широкоугольным объективом, чтобы получить впечатляющие ракурсы при фотографировании моих эскизов.
• Объектив Nikon 50mm FX f / 1.8G — это тоже отличный объектив, которым я пользуюсь все время. У него очень естественный угол, и это не широкоугольный объектив. Я использую его вместе с Nikon 20mm (см. Выше), поскольку он добавляет разнообразия моим наброскам фотографий.

Хорошая концепция дизайна, нарисованная от руки, будет выглядеть вдвое лучше, если вы хорошо ее сфотографируете! Это то, что заставило меня стать заметным в Интернете, особенно в Instagram.Я экспериментировал с фотографией и тестировал разные камеры и объективы. В то время я думал, что профессиональная фотография мало что сделает для таких новичков, как я, но на самом деле она помогла мне представить мои эскизы дизайна интерьера.

Фотография сделана с помощью Nikon D750 и 20-мм объектива FX f / 1.8G Фотография сделана с помощью Nikon D750 и 20-мм объектива FX f / 1.8G

Вопросы

Нужны ли эскизы для дизайна интерьера?

Все зависит от того, насколько хорошим дизайнером интерьера вы хотите быть.Многие люди отказываются от эскизов дизайна интерьера, потому что это сложно и требует большой практики. Более того, существует множество компьютерных программ, с помощью которых вы можете моделировать пространство самостоятельно. Единственная проблема в том, что компьютер начинает определять ваш образ мышления и в результате ограничивает ваше творчество. Для меня это похоже на обман. Между тем, есть что-то подлинное в том, что перед вами просто карандаш и чистый лист бумаги. Здесь нет никакого обмана. Это вы и ваш разум, никакой другой (искусственной) помощи! Вот почему я твердо убежден, что создание эскизов интерьера от руки — единственный по-настоящему творческий способ проектирования.И в результате, если вы хотите стать профессиональным дизайнером интерьеров, эскизы необходимы.

Ценность рисования в командной работе

Одним из наиболее ценных аспектов эскизов дизайна интерьера, особенно для начинающих, является то, что они упрощают командную работу. Хорошее общение в офисе по дизайну интерьера имеет решающее значение. Наброски дизайна позволяют очень легко объяснить свои мысли другим. Неважно, проектируете ли вы интерьер в офисе или в частном доме. И, в отличие от описания чего-либо словами, зарисовки не вызывают недопонимания.Когда рисуешь, все ясно.

На самом деле это намного яснее, чем показ вдохновляющего изображения. Некоторым дизайнерам нравится показывать изображения других домов и говорить: «Послушайте, я хочу, чтобы мой дизайн выглядел так».

Но что это на самом деле означает? Цвета? Расположение? Или формы мебели? Вы не поверите, но каждый увидит что-то свое. Не говоря уже о том, что не стоит копировать идеи других архитекторов или дизайнеров.

Это хороший совет для новичков, которые только начинают изучать эскизы дизайна интерьера.Всегда лучше вдохновляться природой, атмосферой города или искусством, чем копировать чужое.

Сводка

Подводя итог, эскизный дизайн интерьера — это единственный способ создать действительно оригинальный и креативный дизайн. Рисование придает идеям правильные формы и пропорции. Это инструмент, который должен быть у каждого профессионального дизайнера интерьеров. Теперь вы можете научиться этому, записавшись на мой курс рисования. Эскизы высокого качества также могут иметь коллекционную ценность, особенно если они сделаны одним из ведущих дизайнеров интерьера.

Существует несколько техник создания эскизов в дизайне интерьера. Мои любимые:

• быстрые наброски на ходу
• высококачественные презентационные рисунки (эффект от руки или с помощью линейки)
• наброски карандашом на текстурированной бумаге
• наброски пером на кальке
• раскрашивание и растушевка обычно выполняется маркерами или акварелью

Основные правила рисования просты, но чтобы по-настоящему овладеть им, нужны годы практики.Если вы хотите учиться вместе со мной — запишитесь на мой мастер-класс по эскизам дизайна интерьера.

В заключение, дизайн интерьера — это обещание поистине оригинального и исключительного дизайна. Это очень редкий навык, который отличает великих дизайнеров интерьера.

Сообщите мне свои мысли — комментарий ниже!

Связанные

Рисование комнаты с одноточечной перспективой Учебное пособие

До тех пор, пока художники не поняли перспективу, не существовало точной системы для рисования архитектуры или другого геометрического пространства.Фактически, линейная перспектива была открыта только около 500 лет назад, намного позже того, как люди узнали алгебру и геометрию.

Рисование в одноточечной перспективе — одна из тех вещей, которая кажется сложной, если вы никогда не делали этого раньше, но если вы будете следовать набору простых правил, на самом деле это довольно просто.

Перспективный рисунок бывает нескольких видов, наиболее распространенными из которых являются 1, 2 и 3 точки. Однако принципы по сути те же. На всех перспективных рисунках используется линия горизонта (HL) и точка схода схода (VP) .Линия горизонта — это горизонтальная линия, которая представляет не только горизонт, но и уровень глаз зрителя. Независимо от того, где он размещен на странице, все, что находится выше HL, также находится выше уровня глаз зрителя, а все, что ниже HL, находится ниже уровня глаз зрителя. Практическое правило в одноточечной перспективе состоит в том, что прямые линии обычно либо вертикальные, либо горизонтальные, либо отступают к точке схода. Точка исчезновения — это точка на линии горизонта, в которой встречаются линии, параллельные линии взгляда зрителя.Другими словами, любой набор линий, идущих в том же направлении, что и зритель, встретится в VP. Эти удаляющиеся линии называются ортогональными линиями.

Кажется запутанным? Не волнуйтесь, скоро это обретет смысл.

Разобравшись с терминологией, вот как нарисовать простую комнату в одноточечной перспективе.

Шаг 1:

Сначала нарисуйте линию горизонта в любом месте страницы, но ближе к середине лучше всего подходит для этого упражнения.Пока не назначайте вице-президента. Теперь нарисуйте заднюю стену вашей комнаты, используя только горизонтальные и вертикальные линии, убедившись, что хотя бы часть ее перекрывает HL. Добавьте любые элементы по вашему выбору — дверь и окно должны работать нормально. Задняя стена может быть квадратной или прямоугольной, но оставьте ее достаточно маленькой, чтобы позже на странице было место для добавления боковых стен, пола и потолка.

Шаг 2:

А теперь самое интересное. Вы можете добавить точку схода в любом месте комнаты вдоль линии горизонта.Вице-президент представляет точку зрения зрителя. От ВП нарисуйте свои ортогональные линии, убедившись, что они проходят через углы комнаты. Не волнуйтесь, что это не идеальный X — это могло бы произойти только в том случае, если бы ваша задняя стена была идеальным квадратом, а VP сидел бы прямо в его центре.

Шаг 3:

В произвольной точке вдоль одной из ортогоналей нарисуйте новый прямоугольник, используя только вертикальные и горизонтальные линии, которые пересекаются в каждой из ортогоналей. Вы уже создали комнату в 1-точечной перспективе! На этом этапе вы можете стереть HL в своей комнате, не забудьте оставить VP.

Шаг 4:

Конечно, для комнаты нужна мебель, поэтому вы можете использовать те же принципы, чтобы добавить ее в комнату. На этот раз вы будете работать спереди назад к ВП. Сначала нарисуйте переднюю поверхность мебели, затем добавьте ортогональные линии обратно к точке схода со всех углов.

Шаг 5:

Установите глубину стула, выбрав точку вдоль ортогональной линии (ближе к стулу, чем лучше всего подходит VP). Обойдите все ортогональные линии, убедившись, что каждая линия идеально параллельна соответствующей линии на передней поверхности стула.Вы нарисовали заднюю поверхность стула.

Теперь добавьте линии поперек. Вы также можете использовать этот метод для установки глубины отдельных ног и т. Д.

Шаг 6:

Сделайте то же самое для любой другой мебели, которую хотите добавить. С окнами еще проще: просто нарисуйте набор вертикальных линий, соединенных ортогональными линиями, чтобы получился прямоугольник в одноточечной перспективе на стене. Когда вы закончите, сотрите ортогональные линии и ВП, и все готово. Идеальная комната с перспективой в одну точку!

Как и все остальное, рисование в одноточечной перспективе становится проще с практикой.Вам также может понравиться научиться рисовать эллипсы в перспективе и пейзажи в перспективе.

Вы раньше рисовали комнату в одноточечной перспективе? Какую комнату в вашем доме вы бы хотели попробовать?

Как сделать великолепный рисунок для дизайна интерьера

При ремонте дома или украшении комнаты у вас может быть четкое представление о том, как вы хотите, чтобы пространство выглядело. Вы уже представили цвета, мебель, освещение и предметы интерьера, которые вам понадобятся.Единственная проблема в том, что никто не может видеть ваше зрение. Вот тут-то и пригодятся чертежи дизайна интерьера.

Зачем нужен чертеж для оформления интерьера?

Перенос ваших идей на бумагу дает вам четкий план, на который следует опираться при выборе цвета и мебели. Если вы работаете в команде, подробный рисунок гарантирует, что все будут на одной странице.

Может быть трудно устно обмениваться идеями, что приводит к путанице и проблемам, которые необходимо исправить.Думайте о рисунке как о своеобразном чертеже комнаты, который могут использовать все участники.

По мере того, как пространство постепенно превращается из строительной площадки, есть множество важных вещей, о которых стоит подумать. Детальный рисунок может служить конечной целью, к которой нужно стремиться, сохраняя сосредоточенность вашего ума.

Советы при создании чертежа

1. Подумайте о пропорциях

Когда вы рисуете лицо человека, в школе учите, что нужно думать о пропорциях и расстоянии, иначе портрет будет выглядеть странно и отталкивающе.

Когда дело доходит до чертежей интерьера, идея та же. Отметьте, сколько места вам нужно для работы, и нарисуйте соответственно. Нет смысла создавать идеальную комнату, если нет места, чтобы все разместить после того, как она будет завершена.

2. Нарисуйте источники света и добавьте тени

При рисовании любого рисунка жизненно важно думать об источниках света и их влиянии на объекты. Это делает ваш рисунок более реалистичным и профессиональным.Если вы не знаете, как рисовать тенями, прочтите наш блог, чтобы получить несколько полезных советов.

При создании чертежа интерьера подумайте об источниках света, которые будут в комнате. Есть ли основной свет или лампы поменьше? Получает ли комната много естественного света из окон? Какое влияние оказывает свет на элементы помещения?

В процессе рисования вы можете заметить, что некоторые области комнаты не получают достаточно света. Это может помочь вам решить, нужны ли вам дополнительные лампы на этапе планирования.

3. Создавайте идеальные сочетания цветов

У вас есть общее представление о цветах, которые вы хотите использовать при украшении пространства, но когда вы создаете свой рисунок, вы можете понять, что цвета, которые вы надеялись использовать, не дополняют друг друга.

Вот почему так важно использовать именно те сочетания цветов, которые вам нужны. Поэкспериментируйте с разными тонами, чтобы увидеть, какие комбинации работают вместе. Это может помочь вам избавиться от идей. Вы можете быть удивлены, какой цвет вам больше нравится.

Поиск любимого цветового тона еще до того, как вы доберетесь до строительного магазина, может значительно облегчить работу мастеру по покраске. Если у вас есть пример, чтобы показать им, они могут найти вам идеальную пару.

Не знаете, как использовать ручки-хамелеоны для создания разных цветовых тонов с помощью всего лишь одного пера? Посмотрите полезное руководство, чтобы узнать.

4. Используйте разные текстуры

При проектировании комнаты бывает трудно понять, какие текстуры хорошо сочетаются.Например, вам, возможно, придется сделать что-то вроде пола из всего лишь образца. С вашим чертежом дизайна интерьера вы можете поиграть с различными идеями текстуры, чтобы увидеть, что хорошо работает.

Используйте ручки-хамелеоны, чтобы добавить текстуру к своей работе, и посмотрите, дополняет ли этот деревянный пол кожаный диван, который вы задумали. Если вы не знаете, как создать текстуру с помощью ручки-хамелеона, прочтите это полезное руководство, в котором показано, как создавать мех.

5. Не включайте мебель

Если вы не уверены на 100 процентов в выборе мебели, которую хотите включить в свою комнату, не указывайте ее полностью.Нарисуйте все остальное и используйте пустые места как своего рода шаблон, который вы можете использовать, чтобы попробовать разные предметы мебели.

Вырежьте изображения мебели из журналов или распечатайте их с веб-сайтов и просматривайте их по очереди в оставленном месте. Это может помочь вам получить более четкое представление о том, как они будут выглядеть в вашей комнате, и привести вас к решению.

Овладейте техникой окрашивания с помощью ручек-хамелеонов

Если у вас проблемы с затенением, тенями или цветовыми смесями, обязательно загрузите наше руководство по цветовой технике.Независимо от того, являетесь ли вы любителем, желающим изучить новое хобби, или ветераном, стремящимся улучшить свои навыки, в руководстве есть что-то, что поможет вам раскрасить, как никто другой.

Возьмите свою продукцию Chameleon с нашего веб-сайта здесь!

Нарисовано: Руководство по созданию эскизов дизайна

Директор по дизайну Крис Ларсон делится быстрыми советами и горячими клавишами для передачи пространственных идей.

Изображение © IA Interior Architects. Эскиз Криса Ларсона.

В этом, втором выпуске нашей серии набросков, мы сосредотачиваемся на процессе «как» выкладывать пространственные идеи с помощью некоторых быстрых и простых инструментов.Хотя нам посчастливилось работать с некоторыми удивительными инструментами технической визуализации, включая Revit, сканирование облака точек и виртуальную реальность, не менее важно визуализировать ваши концепции с самого начала без использования этих инструментов. С помощью всего лишь карандаша и обводки вы можете изобразить на бумаге идеи быстрого наброска, чтобы проверить свою концепцию.

Иногда интересно быстро рисовать, не соблюдая правил. Набросок, чтобы получить идею из головы и на бумаге, — это первый шаг к реализации пространственной идеи.Этот первый набросок поговорит с вами, расскажет, как он может выглядеть и как с ним можно манипулировать и развивать. Но обо всем по порядку: вы должны выбросить это из головы и на бумаге. Затем вы можете придать этому грубому наброску некоторую точность с помощью этих простых шагов, чтобы сделать его более реалистичным. Ниже приведены некоторые простые инструменты перспективы, которые помогут вам начать работу.

Играйте в игру

Когда я вижу особенно эффектную фотографию поразительного интерьера, мне нравится понимать, что делает композицию такой динамичной: я играю в игру под названием «найди точку схода».Найдите две линии, которые кажутся сходящимися на фотографии, и точку их пересечения. Это может быть узор напольной плитки, потолочная сетка или столярная тематика. Найдя точку схода, проведите горизонтальную линию через эту точку или на уровне глаз, на котором был сделан снимок. Все элементы на фотографии в какой-то момент исчезнут вдоль этой линии.

Все, что вам нужно, это план этажа (не обязательно в масштабе) с привязкой к вертикальной высоте и представление о том, что вы хотите увидеть или выделить.Если у вас нет масштаба или размеров, но у вас есть дверь на плане, используйте показанный размер двери (примерно три фута), чтобы обозначить общий масштаб комнаты. Здесь комната составляет примерно 9 футов на 12 футов, или 3 двери в ширину и 4 двери в длину. То, что вы хотите увидеть или выделить, зависит от того, выберете ли вы вид с одной или двумя точками. Быстрый набросок эскиза может помочь вам принять решение.

Изображение © IA Interior Architects. Эскиз Криса Ларсона.

Глубина резкости

Как определить размер предметов в комнате? Посмотрите, как «Оскар» может дать вам ответ.Его рост 5 футов, и линия горизонта проходит через его глаза.

Изображение © IA Interior Architects. Эскиз Криса Ларсона.

Поместите это в коробку

Как я уже упоминал выше о линии горизонта фотографии, все элементы на фотографии исчезают в некоторой точке вдоль этой линии. Чтобы отобразить элементы плана в правильной перспективе, поместите их в коробку. Скорее всего, предмет не исчезает до того момента, когда исчезает комната, поскольку он не параллелен одной из линий комнаты, а находится в комнате под углом.Поместите предмет в коробку, где вы можете спроецировать линии этого прямоугольника обратно на линию горизонта, и вы установили еще одну точку схода. Все остальные элементы вашего плана, параллельные этому элементу, должны исчезнуть в той же точке.

Изображение © IA Interior Architects. Эскиз Криса Ларсона.

Итак, желаю счастливого рисования и получайте удовольствие! Чем больше вы это сделаете, тем лучше вы получите.

Рисунок в перспективе — Дизайн интерьера

Перспективный рисунок — это система для изображения трехмерного пространства на плоской поверхности.Общий принцип, лежащий в основе этого, прост и имеет много общего с тем, как люди на самом деле воспринимают пространство и объекты в нем. Это в основном зависит от четырех взаимосвязанных критериев, которые неизменно влияют на окончательное изображение: уровень наших глаз при просмотре сцены или объекта и, таким образом, определение линии горизонта, расстояние от плоскости изображения до объекта, расстояние от точки станции. к объекту и конусу зрения, а угол объекта к картинной плоскости (рисунок 4.15).

Закон перспективы — параллельные линии, лежащие в одной плоскости, будут казаться сходящимися в точке на горизонте (на уровне глаз). Точка очевидного схождения называется точкой схода (VP). Это верно независимо от того, смотрим ли мы на объект, расположенный под углом, например, на здание из угла, или смотрим в пространство, например комнату (рис. 4.16, 4.17). По сути, существует три основных вида перспективных рисунков, это:

• Одноточечная перспектива

• Двухточечная перспектива

• Трехточечная перспектива

Одноточечная перспектива (параллельная перспектива)

Одноточечная перспектива изображает здание или внутреннее пространство с одной стороной, параллельной картинной плоскости (перпендикулярной линии зрения наблюдателя).Все вертикальные и горизонтальные линии в этих плоскостях остаются вертикальными и горизонтальными, в то время как удаляющиеся параллельные стороны образуются сходящимися линиями в единую точку, называемую точкой схода (VP), которая обычно располагается в пределах вида. Иллюстрации на рисунках 4.18 и 4.19 представляют собой примеры типичных одноточечных перспектив.

Чтобы настроить одноточечную перспективу, соедините углы возвышения с точкой схода и отметьте глубину с помощью линий обзора на плане.Одноточечная перспектива часто используется для рисования интерьеров, поскольку они дают точное изображение обращенной стены в дополнение к наблюдению за обеими отступающими боковыми стенами.

РИСУНОК 4.15 Рисование в перспективе существенно зависит от уровня наших глаз при просмотре сцены или объекта (горизонт) и нашего расстояния до объекта. При просмотре объекта, который находится ниже линии горизонта, верхняя сторона объекта будет быть видимым. При просмотре объекта, разделенного линией горизонта, не будет видно ни верха, ни низа.Если объект находится выше уровня глаз, будет видна нижняя часть объекта. (Из Ching, Francis D.K., с Juroszek, Steven P, Design Drawing, Van Nostrand Reinhold, New York, 1998)

РИСУНОК 4.15. Рисование в перспективе существенно зависит от уровня наших глаз при просмотре сцены или объекта (горизонт) и нашего расстояния до объекта. При просмотре объекта, находящегося ниже линии горизонта, верхняя сторона объекта будет видна. видимый. При просмотре объекта, разделенного линией горизонта, не будет видно ни верха, ни низа.Если объект находится выше уровня глаз, будет видна нижняя часть объекта. (Из Ching, Francis D.K., с Juroszek, Steven P, Design Drawing, Van Nostrand Reinhold, New York, 1998)

Двухточечная перспектива

В двухточечной перспективе вертикальность вертикальных линий сохраняется, но оба основных набора горизонтальных линий наклонены к плоскости изображения, и оба набора имеют свои собственные точки схода (рис. 4.20). Наше расстояние до объекта, видимого под углом, определяет, где точки схода лежат на горизонте.Чтобы настроить двухточечную перспективу, соедините линию высоты угла с правой и левой точками схода и с линиями взгляда на плане отметьте глубину объекта. Построение вида с двухточечной перспективой в основном то же самое, что и для одноточечной перспективы, за исключением того, что вам нужно установить две точки схода. Тень и тень часто используются в перспективных рисунках, чтобы лучше понять глубину и форму пространства или объекта. Рисование теней и отражений подчиняется одним и тем же неизменным правилам перспективы.

РИСУНОК 4.16. Линии, параллельные друг другу в сцене, сходятся к общей точке на уровне глаз. Точка, в которой эти линии сходятся, называется точкой схода. (Из Монтегю, Джона, Базовый рисунок в перспективе: визуальный подход, 3-е изд., John Wiley and Sons, Inc., Нью-Йорк, 1998 г.)

РИСУНОК 4.17. объект виден. (Из Ching, Francis D.K., с Juroszek, Steven P, Design Drawing, Van Nostrand Reinhold, New York, 1998)

РИСУНОК 4.18 Два примера одноточечной перспективы. (Рисунок 4.18B от Ching, Francis D.K., с Juroszek, Steven P, Design Drawing, Van Nostrand Reinhold, New York, 1998)

Продолжите чтение здесь: Рисунки 419

Была ли эта статья полезной?

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ДВУХТОЧНОЙ ПЕРСПЕКТИВЫ ДЛЯ ЧЕРТЕЖА ИНТЕРЬЕРА — SketchBook Blog

Примечание. Это сообщение в блоге изначально было создано Эшли Бачар из Autodesk.

Вы когда-нибудь пытались спроектировать внутреннее пространство, но хотели знать, как оно будет выглядеть в реальной жизни? Вот руководство, как рисовать выразительные интерьеры в двухточечной перспективе.Как бы интересно ни было жить в плоском мире, мы видим и понимаем мир в физических объемах и трех измерениях. Рисование в перспективе — это удобный дизайнерский прием, который помогает визуализировать пространство за пределами двухмерного плана этажа. Я научился этому, когда рисовал для RedInk Homes. Если вы не дизайнер интерьеров, рисование интерьеров может быть даже полезно при создании фонов для иллюстраций персонажей или даже концептуальных эскизов для мира видеоигр.

«Если вы можете нарисовать коробку, вы можете нарисовать практически все что угодно в перспективе.”

Рисование в двухточечной перспективе может быть довольно сложным навыком, чтобы понять, если вы не пробовали раньше, но это навык, который может изменить правила игры в вашей игре с рисованием. Если вы новичок в двухточечной перспективе, то можете также ознакомиться с нашим недавним постом, посвященным одноточечной перспективе, Perspective Guides: How to Draw Architectural Street Scenes . Итак, приступим к делу!

Типы внутренних пространств

Существует бесконечное множество типов внутренних пространств, которые вы можете нарисовать, и все они совершенно уникальны.Вы можете создать практически любое пространство, которое только можете вообразить; кафе, рестораны, спальни, ванные комнаты, библиотеки — список бесконечен.

Вы можете выбрать стиль интерьера классический (вверху) или современный (внизу), чтобы выразить различные обстановки или эпохи. Если вы хотите классический старинный вид, вы можете проиллюстрировать классический интерьер, добавив формальные элементы, такие как сводчатые потолки, орнаментированные люстры и рамы, классическая лепнина. Если вам нужен элегантный современный интерьер, подумайте о жестких каркасах, современной мебели и больших стеклянных плоскостях.

Правильный выбор элементов поможет передать историю вашего иллюстрированного пространства. В интерьере домашней кухни будут элементы, отличные от интерьера кухни в кафе. Хотя они имеют одинаковые функции, они полностью уникальны, и вы хотите иметь возможность отличать их друг от друга, потому что они выражают совершенно разные повествования.

Вы можете изменить это с помощью цвета, но гораздо удобнее заранее создать цветовую палитру.

В доме (вверху) может быть небольшая теплая кухня с островом, шкафами, стойками и меньшим количеством сидячих мест по сравнению с кафе (внизу), в котором будет огромная стойка, немного еды на витрине, групповая рассадка и кофейное меню.

Цвета моего дома теплее. Мои деловые цвета стали ярче.

В зависимости от того, какой интерьер вы хотите нарисовать, эти элементы будут играть важную роль в определении характера, индивидуальности и стиля. Это все зависит от вас! Если вы не уверены, какие элементы добавить в пространство, существует множество популярных ресурсов, демонстрирующих интерьеры, от которых стоит слюни.Вдохновляйтесь такими веб-сайтами, как Dezeen или Houzz, на которых представлены некоторые из лучших тенденций и пространств в дизайне интерьеров.

Как нарисовать простую мебель

Я помню первый год в школе дизайна, где мы часами рисовали идеальный куб с нашими профессионалами, которые повторяли итерацию: «Если вы можете нарисовать коробку, вы можете нарисовать практически все в перспективе». Вот трюк, который очень помогал мне рисовать каждый раз, когда я застревал на том, как нарисовать то, чего никогда раньше не рисовал.Я просто набросал некоторые коробки, чтобы использовать их в качестве строительных блоков для создания окончательной формы, которую я хотел.

Используйте те же направляющие перспективы в SketchBook Pro для мебели, которую вы используете для стен, но, конечно же, рисуйте их на отдельных слоях.

Чертеж мебели — ключевой компонент при рисовании интерьеров. Без мебели у нас было бы обычное и скучное пустое пространство. Набросать мебель так же просто, как нарисовать серию коробок, а затем войти и вырезать детали, как только вы закончите базовую перспективу рисунка.Этот метод полезен, когда вы планируете, где вы хотите разместить свою мебель в своем интерьере, потому что искаженный стул может испортить или испортить всю вашу двухточечную перспективу.

Проектирование фундамента в двухточечной перспективе

Самый простой способ заложить основной фундамент вашего двухточечного перспективного пространства — это использовать сами стены по периметру. После того, как вы разбили свое пространство, вам станет намного легче понять свою точку зрения и выложить забавные детали, такие как окна, мебель, декор и все такое хорошее.

Начните с создания нового слоя в SketchBook Pro с линией горизонта в центре холста. Здесь расположены две ваши точки зрения. Мне нравится немного корректировать точки обзора за пределами страницы, чтобы линии не становились полностью драматичными под крайними углами. Затем я добавляю линию глаз немного выше линии горизонта, чтобы получить представление о том, как человек вписался бы в пространство, которое я создаю. Расположение обеих этих линий поможет вам почувствовать масштаб, когда вы начнете рисовать свое пространство, особенно когда вы добавляете двери и мебель.

Мне нравится начинать набросок с рисования вертикально направленной вниз линии, представляющей угол комнаты. Я считаю, что так легче найти, где именно вы собираетесь разместить линии пола и потолка. Затем вы можете добавить потолок, идущий от верхней точки вертикальной линии, и линии пола, идущие от нижней точки вертикальной линии. Этот первый шаг может помочь вашему мозгу начать переводить двухмерный рисунок в трехмерное пространство.

Продолжайте вырезать костяк вашего пространства, добавляя контуры различных объемов, которые будут определять стены, окна, двери и потолочные светильники.Я хотел создать стеклянный вход в атриум для моей библиотеки с подвесным потолком, поэтому я собрал несколько простых коробок, чтобы показать, где эти элементы будут. Я также добавил очертания дверей и окон.

Здесь я начинаю добавлять некоторые мелкие детали, такие как импосты на стеклянных стенах и рамы для дверей. Помните, что это очень грубый набросок элементов, которые вы хотите включить в свое пространство, что является хорошей практикой для получения точной точки зрения, не задумываясь обо всех тонких деталях.

Когда у вас есть все элементы, которые вы хотите, можете начинать обрисовывать окончательные детали. Не забудьте добавить глубину ваших объектов, таких как оконные и дверные рамы, иначе ваш рисунок будет выглядеть плоским. Рисование в двухточечной перспективе — это полностью активное упражнение по рисованию. Вам нужно постоянно думать о том, в каком направлении будут идти линии и с какой точки обзора они будут сходиться, чтобы ваш рисунок имел смысл.

На новом слое примерно разместите свою мебель, снова рисуя прямоугольниками, чтобы добавить некоторый контекст.Это хороший способ правильно сформулировать свою точку зрения, не занимаясь полностью утомительной линейной работой. Если вам не нравится, как это выглядит, сотрите и попробуйте снова на другом слое.

Следующий шаг — уменьшить непрозрачность фона и начать добавлять детали, обращая внимание на то, как объекты перекрываются. Я добавил стойку администратора, компьютер, столы, стулья, диваны, книжную полку и современные светильники. Размещение правильных элементов в вашем пространстве может мгновенно изменить атмосферу и контекст вашего рисунка.Это моя любимая часть, потому что я вижу, как все плоды труда объединяются и становятся единым целостным эскизом. Пришло время добавить всю вашу любимую мебель без всякой тяжелой работы. Рисование в эстетике — это всегда самое интересное, если вы такой же человек, как я, который мгновенно влюбляется и проливает слезу над красиво оформленными объектами и интерьерами. Вы можете проявить творческий подход и изобрести свою собственную мебель и приспособления или даже почерпнуть вдохновение из любимых журналов.

У людей от природы нет рентгеновского зрения, поэтому нам нужно избавиться от всех этих пересекающихся линий! Я выбрал контур фона и стер все линии, которые не хотел видеть сквозь мебель.