узоры на практике с фото и видео

Геометрическая резьба по дереву – это сложный процесс, выполнение которого требует от мастера определенных знаний. Данный вид декоративно-прикладного искусства за длительный период своего развития сумел повлиять на становление нескольких основных техник, позволяющих создавать действительное привлекательные и необычные скульптурные композиции. Для того чтобы улучшить навыки осуществления геометрических орнаментов по дереву, в первую очередь нужно изучить методологию этой работы и обратить внимание на имеющие в сети эскизы.

Основы геометрической резьбы по дереву

Уроки геометрической резьбы по дереву подразумевают изучения основ данного декоративно-прикладного искусства. Благодаря этому можно освоить знания по поводу необходимых для работы инструментов, особенностей выбора древесины, подготовительному этапу, использующихся методиках резки и применяемых мерах безопасности.

Инструменты

Резьба по дереву, геометрия узоров которой нередко поражает своей красотой и привлекательностью, требуется подбора соответствующих инструментов, таких как:

1. Нож-косяк. Он характеризуется скошенным лезвием, которое позволяет создавать геометрические узоры – треугольники, квадраты, линии и т.д.
2. Плоская стамеска. Лучше всего подойдет небольшое изделием, которое имеет ширину не более чем 2 сантиметра.
3. Ножовка. Она необходима для выпиливания небольших частей заготовки или же отрезания ненужных элементов древесины.
4. Круглые, квадратные и полукруглые напильники. С их помощью можно делать выемки и отверстия определенных форм.
5. Линейки. Эти инструменты, как правило, при резьбе по дереву не используется. Вместе с тем нередко геометрические орнаменты должны быть симметричными. Поэтому без линейки в таком случае обойтись невозможно.
6. Карандаш. Он необходим для разметки подобранной ранее заготовки. Таким образом можно улучшить качество работы и существенно сократить время.
7. Циркуль. Этот простой инструмент позволяет правильно осуществлять разметку заготовки в случае, если на ней создается круглый орнамент.
8. Ластик. Он используется преимущественно для корректировки линий, сделанных карандашом. К тому же такой инструмент требуется после завершения работ, если на древесине остались некоторыми помарки.

Таким образом, геометрическая резьба по дереву не требует большого количества различных приспособлений. Нередко ее выполнить можно и при минимальном наборе инструментов.

Древесина (как выбрать древесину?)

Существует несколько типов древесины, которую можно использовать для выполнения геометрической резьбы:

1. Твердая. Чаще всего древесину такого типа выбирают профессионалы. Это связанно с тем, что у них есть соответствующие знания и опыт. Именно поэтому, несмотря на всю сложность работы с твердыми породами, они хорошо справляются с поставленной задачей.
2. Очень твердая. Чаще всего выбирают этот вариант вследствие эстетических свойств подобных деревьев. Работать с твердой древесиной сложно, в том числе, даже профессионалам.
3. Мягкая. Она лучше поддается обработки. Именно поэтому, если опыта создания скульптурных композиций у мастера нет, лучше всего ему остановиться именно на этом варианте. Мягкие заготовки делают из липы, сосны или же осины.

Как правило, достать заготовки с липы довольно-таки сложно. Это связанно с тем, что ее нередко используются, в том числе, и профессионалы. Основной недостаток сосны заключается в том, что она сильно колется при резке. В свою очередь осина – оптимальный вариант, позволяющий в итоге получить действительно красивую работу.

Подготовка к работе

Приступая к выполнению первого урока, необходимо подготовить для себя соответствующую дощечку таких габаритных размеров:

• длина: 170 миллиметров;
• ширина: 110 миллиметров;
• толщина: 20 миллиметров.

Справка. Дополнительно также понадобятся эскизы разнообразных геометрических узоров, которые можно будет сделать на заготовке.

Новичку приступить к работе нужно с процесса шлифовки ранее подготовленной дощечки. Для этого при помощи линейки и карандаша нужно провести по всей поверхности заготовки много горизонтальных и вертикальных линий, таким образом, чтобы в итоге получились ровные квадраты.

Дальше нужно начать рисовать фигурки на доске в соответствии с подобранными ранее эскизом. Лучше всего начинать с изображения сколышек, ромбов, витеек, пирамидок, звездочек, квадратиков и розеток. С использованием этого орнамента в дальнейшем можно будет создавать свои уникальные узоры.

Методика резки

Существует две основные методики резки, которые позволяют создавать основные геометрические орнаменты на дереве:

• резка треугольниками;
• резка соломкой.

Интересно! Резка соломкой используется для создания квадратов. Во всех остальных случаях применяется способ треугольников. Геометрические рисунки для резьбы по дереву могут создаваться и сочетанием двух этих методик.

Меры безопасности

Геометрическая резьба по дереву для начинающих – это очень увлекательное, но и достаточно опасное занятие. Это связанно с теми, что в процессе работы мастеру нужно использовать большое количество разнообразных колющих и режущих инструментов. Именно поэтому ему нужно следовать следующим правилами безопасности:

1. Все движения должны осуществляться от кисти руки. Это существенно упрощает работу и снижает нагрузку на плечевой пояс.
2. Рука, в которой находится резак, должна быть плотно прижата к рабочей поверхности заготовки. Это поможет освободить движение кисти.
3. Когда идет процесс резки, пальцы свободной руки не должны находиться на заготовке. В противном случае их можно поранить.

Таким образом, резьба по дереву может быть весьма безопасной, если придерживаться вышеперечисленных рекомендаций специалистов.

Посмотрите видео-урок геометрической резьбы по дереву:

Основные узоры

Существует несколько основных видов геометрических узоров, которые используются при резьбе по дереву. К ним относятся сколышки, ромбики, витейки, пирамидки, звездочки, квадратики и розетки. Изучив особенности создания каждого из этих орнаментов, мастер может самостоятельно их соединять между собой, делая оригинальные и уникальные в своем роде работы.

Сколышки

Для того чтобы осуществлять резьбу по дереву, необходимо первоначально научиться выполнять такие простые действия, как наколка и подрезка. Для этого нужно взять нож в рабочую руку. Ее большой палец должен при этом располагаться на скошенной рукояти.

Первоначально нужно надавить на резак таким образом, чтобы он углубился в древесину на несколько миллиметров. После этого следует опустить лезвие под углом таким образом, чтобы оно пересекло линию бокового ножа в соответствии со сделанной ранее разметкой. Аналогичным образом нужно осуществить накол и с другой стороны.

Подрезка происходит следующим образом:

1. Режущая часть ножа должна быть приложена к левой стороне треугольника. Своим скосом она должна быть соединена с вершиной фигуры.
2. Ручку ножа нужно отвести назад. При этом необходимо соблюдать параллель между правой стороной орнамента и лезвием.
3. В конце следует надавить на нож, возвращая кисть в ее первоначальное положение. В конце носик ножа должен оказаться на вершине. В свою очередь режущая часть получится на правой стороне треугольника.

Так как подрезанный треугольник в итоге самостоятельно должен отколоться, полученный в результате этих действий узор называют сколышком.

Ромбик

Ромб, который нередко используется при резьбе по дереву, представляет собой довольно простую фигуру. Он состоит из двух треугольников. Они соединены между собой своими основаниями.

Справка. Технология создания ромбов на заготовка такая же, как и сколышек. Сначала нужно вырезать верхний ряд, потом – повернуть доску и приступить к нижней части фигуры.

Витейка

Еще одной разновидностью сколышек является витейка. Она получается вследствие смещения двух треугольников в стороны друг от друга.

Таким образом, сделав множество витеек, можно в итоге получить извилистую дорожку на своей заготовке. Для этого первоначально нужно вырезать нижние треугольники, отколоть их, повернуть доску и приступить к созданию верхнего ряда. После этого посередине останется так называемая змейка.

Пирамида

Пирамидка – это первый сложный рисунок, который можно сделать резаком по дереву. Он состоит из несколько треугольников, которые должны быть расположены в определенном порядке по отношению друг к другу.

В центре между тремя треугольниками находится точка соприкосновения углов. Именно поэтому, осуществляя резку, нужно следить, чтобы режущая поверхность ножа всегда находился одним своим концом сугубо посередине. Подрезка должна осуществляться по направлению слоя древесины.

Звездочка

Отличительной особенностью звездочки является то, что она состоит из большего количества треугольников, нежели пирамидка. Несмотря на это, процесс создания данного узора аналогичен.

Для вырезания звездочки нужно сделать четыре последовательных друг за другом треугольники на заготовке таким же образом, как было описано выше.

Квадраты

В отличии от всех предыдущих орнаментов, создание квадратов требует использования другой методики, которая называется соломка. Узор может быть как каемкой всей работы, так и частью более значительного элемента рисунка.

Создание квадрата происходит следующим образом:

1. Отступив от разметки 1 миллиметр, нужно под углом 45 градусов углубить нож в заготовку на 2 или 3 миллиметра. Таким образом нужно сделать надрез вдоль линии.
2. С левой стороны полосы необходимо выполнить такие же действия в зеркальном отражении.
3. В начале и конце линии нужно сделать прокол, держа нож вертикально к заготовке.

В конце от древесины должен отпасть кусочек в виде соломки. Если аналогичным образом обработать все линии квадрата, можно получить интересный узор.

Розетка

Розетка представляет собой самый сложный орнамент при осуществлении геометрической резьбы по дереву. Для ее создания понадобится циркуль. С его помощью нужно начертить круг большого диаметра. После этого нужно сделать другой – на 5 миллиметров меньше предыдущего. Дальше следует поделить круги на 16 ровных частей.

Как только вышеперечисленные действия будут сделаны, нужно отметить точки посередине каждого отрезка на малом круге. С этих мест следует провести по линии к ближайшим по каждую сторону точкам большого круга.

В конце, имея разметку, остается вырезать и отколоть треугольники в соответствии с техникой, описанной выше.

Практический урок геометрической резьбы, делаем шкатулку

Геометрическая резьба по дереву шкатулки требует выполнения определенных этапов, таких как:

• продумывание орнамента;
• нанесение рисунка на заготовку;
• выполнения разметки;
• вырезание самых простых фигур;
• создание более сложных орнаментов;
• удаление шероховатостей наждачной бумагой.

Геометрический рисунок дерево позволяет создавать довольно легко. Для того чтобы его усложнять, необходимо соединять между собой большое количество простых элементов. Дополнительно можно посмотреть урок в сети Интернет, позволяющий понять, как оформляется шкатулка геометрическими орнаментами.

Видеоматериал по резьбе шкатулки из дерева:

Заключение

Научиться резьбе по дереву может практически каждый. Для того чтобы это сделать, обязательно необходимо первоначально прочесть соответствующую теорию. После этого на основании рекомендаций специалистов нужно подойти к процессу обретения практических навыков. Как только они будут получены, можно приступать к самостоятельной работе над созданием красивых деревянных вещей, украшенных оригинальной геометрической резьбой.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

Идеи и эскизы [Мастерим своими руками]

Интеграция этники в современный интерьер

Новый виток развития в современном интерьере получила резьба по дереву, примеры которой все чаще появляются на специализированных сайтах, посвященных дизайну. Это очень выразительный прием, используемый для украшения мебели и интерьера, в котором сейчас богатейшие национальные художественные традиции переосмысливаются по-новому, а использование новых техник, приемов и элементов позволяет получить изделия, которые не только покоряют своей экстравагантностью и великолепием внешнего вида, но и имеют неоспоримую художественную ценность.

Содержание:

Мебель ручной работы поражает великолепием внешнего вида

Тонкая работа редкой красоты

Подбираем материал

Дерево – материал, который окружал человека с первых шагов цивилизации, во всех известных цивилизациях существовали свои традиции резьбы по дереву. Как материал, который легче всего поддается обработке, его использовали для украшения как дворцов и храмовых построек, так и просто жилья. Сегодняшняя популярность резьбы по дереву легко укладывается в общий тренд популярности натуральных природных материалов, а причудливые узоры выступают своеобразной альтернативной прямолинейности современных стилей интерьера.

Сегодня популярность декоративной обработки дерева набирает новые обороты

Резные качели придадут индивидуальности и подчеркнут чувство стиля

Для решения различных задач и получения оригинальных декоративных элементов может использоваться разная древесина:

Оригинальная декоративная спинка кровати

Интерьер гостиной в стиле прованс

• липа – благодаря своей мягкости, самый востребованный материал для резьбы по дереву, из него отлично получаются небольшие, даже миниатюрные, изделия: рамки для фото, шкатулки, игрушки, бытовая утварь с выразительным узором;

Совет! Работать с липой очень легко, именно с неё стоит начинать осваивать технику резьбы.

Шикарный камин в интерьере гостиной

Эскиз дорожки

Старинные двери с великолепным узором

• дуб – славится своей долговечностью и твердостью, его используют для создания массивных панно, а резная деревянная мебель из дуба выглядит не только внешне привлекательно и добротно, но и прослужит не одно десятилетие;

Резная деревянная мебель из дуба выглядит внешне привлекательно и добротно

Стильная мебель для кабинета ручной работы

• береза – отличное сырье, эта древесина имеет четкий, ярко выраженный рельеф. Её используют для получения эффектного накладного декора или создания стильных сувенирных предметов;

Перед началом работ необходимо правильно подобрать породу древесины

Береза – отличное сырье для создания элементов декора

• орех – древесина очень твердая, но при этом достаточно хорошо обрабатывается и полируется. Имеет широкий диапазон использования – от небольших предметов и декора для мебели до резных скульптур разных размеров и форм;

Орех – древесина очень твердая, но при этом достаточно хорошо обрабатывается и полируется

Эскиз узора для мебели

Декоративные стулья «Твист»

• груша – ценится за свои уникальные качества – практически никогда не коробится и не растрескивается. Как ценное сырье, используется для создания эксклюзивных предметов интерьера, элементов декора и сувениров;

Красивый сувенир из груши

Груша — ценное сырье, используемое для создания эксклюзивных предметов интерьера, элементов декора и сувениров

Груша имеет уникальные качества древесины

Ольха часто используется как заменитель ценных пород

• сосна, тис, ель, кедр – особенности материала позволяют создавать массивные резные скульптуры, декоративные наличники и карнизы.

Красивый журнальный столик в интерьере фьюжн

Фрагмент панно

Совет! Чрезмерно сухой воздух может вызвать растрескивание древесины, поэтому для сохранности резьбы необходимо поддерживать оптимальный режим влажности, возможно, стоит купить увлажнитель воздуха.

Для сохранности деревянного декора необходимо поддерживать оптимальный режим влажности

Интересное сочетание мебели из разных материалов

Деревянный декор камина

Виды работ

Резьба по дереву не имеет строгой классификации, в современных стилях может одновременно сочетаться несколько техник ручной обработки дерева, но при этом можно выделить несколько основных типов.

Для оформления небольших помещений лучше выбирать светлые тона

Изделия из дерева ручной работы помогут сделать более экстравагантным ваш интерьер

Резное кресло-качалка

Сквозная резьба

Сквозная (ажурная или прорезная) резьба по дереву подразумевает полное удаление древесины и фона по границам узорам. Может быть как простой, так и ажурной, в этом случае узоры могут иметь разную высоту, а края обрабатываются. Этот метод используется для изготовления рам, накладок, дверей и декоративных элементов.

Интересно! Очень часть ажурная резьба используется для зонирования пространства – это очень характерный прием, например, для помещений в восточном стиле. Резьба лобзиком – основная техника получения этих легких, буквально парящих в воздухе, узоров.

Ажурная спинка кровати

Настенные элементы декора, выполненные с помощью сквозной резьбы

Плосковыемчатая резьба

Этот вид резьбы характерен тем, что основой в этом случае выступает плоский фон, а уже сами элементы резьбы углублены в него — нижний уровень элементов резьбы расположен ниже уровня фона. Различают несколько подвидов плосковыемчатой резьбы:

• контурная – рисунок на плоском фоне получается при помощи желобков-канавок, которые могут быть полукруглыми или треугольными, это зависит от выбора стамески для резьбы по дереву, хотя такого эффекта можно добиться и обычным ножом;

Контурная резьба

Эскиз розетки

Эскиз для контурной резьбы

• скобчатая – рисунок создается путем нанесения на плоский фон полукруглых насечек-скобок;

• геометрическая (трехгранная, трехгранновыемчатая) – в этом случае используется два типа элементов: колышек и трехгранная пирамида, заглубленная внутрь. Для их получения используют особые ножи для резьбы по дереву – косяки. С помощью колышков и пирамид, используемых многократно, на разных расстояниях и под разным углом можно получить узоры в виде геометрических фигур: ромбы, цепочки, сияния, соты, витейки и т.д.

Шкатулка с геометрическими узорами

Эскиз розетки с геометрическим узором

Красивый интерьер спальни с темной мебелью

• чернолаковая резьба – в этом случае в качестве фона использую плоскую поверхность, покрытую черной краской или лаком. На этом фоне рисунок создается при помощи канавок – за счет разного профиля и глубины канавок можно получить оригинальную игру светотеней, а черный фон контрастно подчеркивает вырезанные светлые канавки

Чернолаковый вид работ — очень интересный способ создания декора

Рельефная резьба

Характерная особенность этого вида резьбы – все элементы расположены либо выше, либо на одном уровне с фоном. Все резные панно выполнены именно в данной технике.

Важно! Это наиболее сложный тип резьбы, с его помощью можно создавать различные выпуклые изображения: гербы, орнаменты, эмблемы, животных и т.д., при этом большую роль в оригинальности законченного произведения имеет игра светотени.

Рельефная резьба очень сложный процесс

Великолепный стол ручной работы

Домовая резьба

Художественная резьба по дереву, активно используемая для украшения экстерьера дома при помощи разнообразных орнаментов и резных фигур, располагаемых на внешних деревянных элементах. С его помощью могут украшаться практически любые накладные и выступающие элементы на фасаде дома: балясины, наличники, карнизы, полотенца, причелины, лемеха кровли, столбы крыльца. При этом орнаменты для резьбы по дереву могут существенно отличаться даже в пределах одной области, передавая укоренившиеся традиции.

Деревянные постройки в восточном стиле

Домовая резьба

Особенности использования в интерьере

Мебель и элементы интерьера, отделанные резьбой по дереву, в большинстве случаев используются в классических (викторианский, ампир, барокко) стилях, добавляя атмосфере торжества, пышности и роскоши.

Совет! Для создания интерьера в этническом стиле (японском, африканском, марокканском, восточном) важно подобрать технику и шаблоны для резьбы по дереву, которые максимально точно передает национальные особенности.

Оформление кухни резными элементами

Уютная спальня, оформленная в темных тонах

Мебель ручной работы добавляет атмосфере торжества, пышности и роскоши

Декор из дерева можно использовать для отделки любых помещений:

• перила – резные балясины, балюстрады и поручни из дерева привнесут в интерьер роскошь благородства и индивидуальность. Изящные точеные опорные стойки (для их изготовления используют станок для резьбы по дереву) с витиеватой концентрической резьбой добавят лестнице утонченности, при этом полностью соответствуя требованиям по прочности, предъявляемым к лестничным ограждениям

Фигурные перила привнесут в интерьер роскошь благородства и индивидуальность

Интерьер крыльца в стиле рустик

• резные колонны и пилястры – выступавшие во времена Античности как стержневые детали зданий, поддерживающие верхние конструкции, сегодня они используются для декорирования помещений;

Декоративные колонны

Совет! Их установка помогает оптически увеличить высоту потолка и усилить выразительность интерьера.

Рельефные колонны помогут усилить выразительность интерьера

• деревянные консоли – их используют для декорирования потолка и стен, прикрепляя резные деревянные консоли к балкам, верхним частям колонны и стенам. Выполняя декоративную функцию, консоль может применяться и как опора. Как вариант, резные консоли используются для отделки дверей и мебели

Комфортная гостиная в английском стиле

• резные розетки – с их помощью хорошо и удобно стыковать наличники. Еще деревянные резные розетки используют при устройстве кессонных потолков, для украшения дверей, каминов и т.д.

Эскиз розетки

Деревянные резные розетки используют при устройстве кессонных потолков, для украшения дверей, каминов и стыковки наличников

• наличники из дерева – можно использовать для отделки и декорирования не только дверных (оконных) проемов, но декоративных настенных панно, зеркал. Отдельно стоит отметить резные рамы для картин, без которых тяжело представить комнату в викторианском стиле;

Великолепное декоративное настенное зеркало в викторианском стиле

Эскиз рамки

• резные багеты – промежуточное звено между стеной и потолком, по сравнению с полиуретановым, такой багет смотрится значительно богаче и эксклюзивнее. Оптимально, подбирая узоры для резьбы по дереву на багете, чтобы они перекликались с узорами на других элементах интерьера, например, с резным декором мебели или рамой картин.

Совет! Массивные широкие багеты будут гармонично смотреться в комнатах с очень высокими потолками, а вот для помещений с низкими потолками рекомендованы багеты толщиной не более 10 см.

Деревянная отделка лоджии

• резные карнизы – придадут помещению эстетическую и стилистическую завершенность.
• резные фризы – используются для декорирования мебели, а так же для орнаментной окантовки стен и потолков.

Эскизы фрезов для оформления мебели

• резные уголки добавят шарму любому помещению.

видео-инструкция по монтажу своими руками, особенности эскизов, узоров, схемы, чертежи, цена, фото

Все фото из статьи

Самым простым видом резьбы по древесине является геометрическая, с которой и начинается обучение данной технике ремесла. Орнамент формируется из различных фигур – квадратов, прямоугольников, многоугольников, овалов, полос, кругов, сегментов – частей круга, треугольников. Сегодня наша задача сводится к тому, чтобы вы узнали как можно больше о том, что такое геометрическая резьба по дереву, где она применяется, как выбирать и заготавливать материал для нее, об инструментах и технике исполнения.

На фото – деревянная шкатулка, украшенная геометрической резьбой

Особенности и сфера применения

Оригинальный и необычный орнаментальный узор геометрической выемки получается путем создания двухгранных, трехгранных и четырехгранных выемок в древесине, которые и складываются в геометрические элементы.

Несмотря на то, что данный вид резьбы считается самым простым, на протяжении многих лет цена изделий, оформленных с его помощью, довольно высокая, а сам он получил особое место среди остальных видов ремесел.

Совет: резные детали при изготовлении мебели изготавливайте из той же породы древесины, что и основной предмет.

Ограничением в сферах применения геометрической резьбы может послужить разве что только фантазия автора, его чувство меры и вкус.

Сегодня существует большое количество мебели, украшенной таким способом, вот только некоторые:

• буфеты;
• шкафы;
• колыбели;
• полки;
• журнальные столики;
• бюро;
• комоды.

Узоры геометрической резьбы по дереву, созданные профессионалами своего дела, можно встретить не только в частных домах коллекционеров и ценителей ремесел, но и в различных музеях – к примеру, в Екатерининском дворце в Пушкине или в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Эскизы геометрической резьбы по дереву необходимо перенести на поверхность заготовки

Как выбрать древесину

Тренировать навык и учиться работать по дереву стоит начинать с небольших деталей и элементов, это даст возможность получить основу ремесла. Чтобы лучше прочувствовать дерево, самый первый рисунок лучше выполнять на древесине мягкой породы:

Чертежи геометрической резьбы по дереву представляют собой готовый орнамент на бумаге

После наработки опыта можно приступать к выполнению узоров на более дорогих материалах, не боясь их испортить. Наиболее ценными считаются твердые породы древесины. К примеру, для производства дорогой и уникальной мебели нередко используют такие породы деревьев, произрастающих в России, как бук, дуб и груша.

У первого достаточно мягкая структура, зато древесина обладает привлекательными эстетическими характеристиками, два последних представителя отличаются большей твердостью. Кстати, со многих точек зрения характеристики орешника самые востребованные, поэтому в салонах мебели, торгующих антиквариатом можно встретить изделия именно из него.

Перед работой необходимо правильно выбрать древесину

Как производится заготовка материала

Для правильного выполнения работы материал предварительно нужно подготовить. Выбранные доски перемежаются проложками и складываются в штабеля на протяжении следующих 2-3 лет.

Совет: сушку материала необходимо постоянно контролировать.

Главное условие – правильный выбор места для просушки, к примеру, оптимальным считается чердачное помещение. Учтите, что резкий перепад температур, холод и влажность могут сильно влиять на последующее качество материала, поэтому его следует беречь от их воздействия. Периодически перекладывайте доски разными сторонами, кроме того, нужно перекладывать заготовки от стены к стене.

Правильная заготовка древесины – залог удачной работы

Совет: доски для работы не шлифуются, а циклюются, чтобы не испортить рабочий инструмент.

Иногда на материал наносят синтетические или природные красители. Лучше всего пользоваться последними, тогда внешний вид готовой работы смотрится естественно и привлекательно.

Самый простой способ – тонирование раствором марганцовки. Приготовленный краситель нанесите на материал в несколько слоев, каждый из которых должен просохнуть перед нанесением следующего. При правильном использовании можно придать древесине сходство с красным деревом.

Необходимые инструменты

Большинство работ по геометрической резьбе выполняется при помощи косячка. Максимальная глубина при правильном использовании данного инструмента должна получиться у его вершины, минимальная – у основания.

Помимо косячка, для работы по древесине понадобятся:

• различные виды стамесок;
• киянка.

При декорировании геометрической резьбой мебели или изготовления большого панно удобнее использовать верстак с крышкой. По высоте он не должен быть ниже 1200 мм, по ширине – в пределах 70-80 мм.

Инструмент резчика по дереву

Техника резьбы

Чтобы получить красивые комбинации на деревянном изделии, отдельные элементы рисунка, к примеру, треугольники или квадраты, должны быть полностью схожими по точности, размерам и глубине плоскостей.

Только в таком случае может получиться орнамент – равномерно расположенный на поверхности рисунок. Увидеть его геометрической вязью с перемежающимися квадратами, поделенными на треугольники, можно на старых прялках.

Чтобы выполнить геометрическую резьбу на поверхности однородной древесины, можно взять несколько мелких стамесок и один резак с рабочей частью шириной 2 мм.

Резьба по древесине своими руками

Проходим вдоль волокон

Инструкция следующая:

1. Прежде чем приступать к работе, на заготовку нанесите линии разметки, отметив циркулем-разметчиком поля с каждой стороны. Полученную прямоугольную плоскость разделите на несколько отрезков и при помощи линейки проведите линии.
2. Размеченную заготовку закрепите торцом к опоре, придержите ее для устойчивости левой рукой.
3. Установите вертикально к заготовке резак.
4. Начните прорезать линию глубиной 1,5-2 мм, двигая резак от противоположного края к себе.

Совет: всю работу выполняйте в положении сидя, при этом поза должна быть свободной и расслабленной, можно немного касаться стола грудью, но при этом не наклонять голову или туловище.

5. Резак ведите на себя под углом 30-40˚ с небольшим наклоном вправо. Чтобы во время работы не было сколов, и инструмент не вилял, пятку резака слегка приближайте к заготовке. Однако внимательно следите, чтобы она не «зарывалась» в доску.
6. Надрезка – первый проход резака по отмеченной карандашом линии. Движение резака под конец линии слегка задержите, приподняв пятку, чтобы закончить линию точно у отметки поля.
7. Разверните заготовку влево и по той же лини проведите резаком, но уже с другой стороны. Такой прием получил название подрезки. Результатом надрезки и подрезки будет ровная канавка треугольного сечения.

Работа вдоль волокон

Узор поперек волокон

1. Разметьте заготовку таким же способом, как и предыдущий, только поперек волокон.
2. Старайтесь линии располагать параллельно торцу заготовки.
3. Доску разворачивайте длинной стороной к себе, фиксируйте и придерживайте для устойчивости левой рукой.
4. Надрезку делайте резаком под углом в 45˚, после чего заготовку разверните и сделайте подрезку.

Совет: поскольку резак поперек волокон вести тяжелее, его пятку следует немного приподнять.

Шашечек

1. Совместите между собой параллельные и поперечные линии, чтобы создать простой рисунок – шашечки. При этом соблюдайте точное расстояние.
2. Сделайте надрезку сначала по линии волокон, при этом инструмент проводите немного правее разметки.
3. Разверните заготовку и произведите подрезку.
4. В аналогичном порядке проведите подрезку и надрезку поперек волокон резаком.

Схема составления рисунка шашечки

Такая техника позволяет украсить деревянную поверхность орнаментом из правильных квадратов-шашечек. Узор нередко используют для украшения крышек различных сундуков или ларей.

Рисунок сетки

Следующий способ – нарезание прямых параллельных линий под углом и диагонально к краям заготовки. Можно делать разные углы, чтобы получались пологие или остроугольные узоры.

Схемы геометрической резьбы по дереву в виде сетки

Перпендикулярные линии такого типа при пересечении формируют узор из повторяющихся ромбов или квадратов, который носит название сетки. Начальные линии надрезаются на деревянной поверхности справа налево, затем заготовка переворачивается и проводится вторая надрезка, но в обратном направлении – слева направо.

Подрезка осуществляется в аналогичном порядке. Корректное расположение резака влияет на правильность проведенных линий резьбы, аккуратность и эстетичность готового узора. (См. также статью Лобзик по дереву: особенности.)

Вывод

Как видно из статьи, техника создания резьбы по дереву не отличается чем-то экстраординарным, как это может показаться вначале. Сделать для себя красивую деревянную поверхность сможет практически каждый, для этого нужно только старание и терпение.

Сегодня вы узнали о том, как производить подготовку материала к работе, а также несколько видов техники резьбы по дереву. Видео в этой статье даст возможность найти дополнительную информацию по вышеуказанной теме.

Рисунки для Резьбы по Дереву — более 100 эскизов

В этой подборке мне бы хотелось представить вашему вниманию рисунки для резьбы по дереву. Я буду полагать, что вы владеете техникой, что вам не нужно объяснять, как вырезать, какие материалы использовать и так далее. Сегодня будет исключительно орнаменты, узоры, и так далее.

Рисунок «Лоза Винограда»

Круглый орнамент

Рисунок волка для вырезания по дереву

Симпатичный рисунок волка для вырезания.

Стилизованный узор дракона

Вырезать такого дракона будет непросто, но узор очень интересный!

Растительный узор для вырезания по дереву — эскиз розетки

Геометрическая резьба по дереву — рисунок круглой розетки

Эскиз резной розетки — восьмиугольника

Рисунок для резьбы по дереву — Посолонь

Резьба по дереву — рисунок эскиз рамки

Цветочный узор для резьбы по дереву

Эскиз для контурной резьбы

Как подготовить рисунок к работе: я обычно распечатываю узор на лазерном принтере, а затем переношу на деревянную поверхность методом декупажа, после чего уже работаю по орнаменту инструментом.

Рисунок узора для мебели

Пример рисунка — резные фрезы

Пример орнаментов для резьбы по дереву

Прорезная резьба — эскизы узоров наличников

Руководство по резьбе по дереву

Далее смотрите полное руководство по резьбе по дереву от Вэйна Бартона. С моими комментариями.

Начинать резьбу лучше всего с простых узоров

Примеры простых бордюров рамочек

Перед началом резьбы по дереву разметьте узор на заготовке

У вас должен быть нож для резьбы по дереву. Обратите внимание на ножи фирм Kogatana, Narex, Татьянка и Flexcut.

Пример резьбы по шкатулке — бордюр и центральный круглый орнамент

Узор в виде каната или веревки — резьба по дереву

Пример оформления резной шкатулки с центральным круглым узором и орнаментом в виде каната.

Готический рисунок бордюр в резьбе по дереву.

Пример оформления шкатулки с готической резьбой.

Примеры полукруглых резных орнаментов

Эскизы полукруглых узоров для резьбы по дереву

Резьба по дереву — узор сердечки и листочки

Резьба по дереву — тарелки с узорами

Пример деревянного резного панно на стену

Резные деревянные тарелки

Примеры диагональных рисунков для резьбы по дереву

Примеры рисунков узоров круглых розеток

Резьба по дереву — треугольные розетки

Примеры резьбы четырехугольных розеток

Примеры резьбы пятиугольных розеток

Резьба по дереву — рисунко шестиугольных розеток

Примеры семиугольных розеток в резьбе по дереву

Примеры рисунков девятиугольных розеток

Пример рисунка двенадцатиугольной розетки

Резьба по дереву — рисунок орнамента вихрь Противосолонь

Эскиз и пример узора с листьями в резьбе по дереву

Кружевной узор — эскиз для резьбы по дереву

Четырехточечный рисунок

Резной компас и шестилистник

Примеры резьбы по дереву — тарелки

Шестигранник и шестиконечная звезда

Рисунок единорога для резьбы по дереву

Примеры точечных узоров

Рисунок для вырезания — цветок Эдельвейс

Рисунок для резьбы по дереву — тюльпан

Рисунок для резьбы по дереву — симметричный букет

Резьба по дереву на сундуке

Резьба по дереву — рисунок сова

Резьба по дереву на деревянном зеркальце и часах

Геометрическая резьба по дереву для начинающих. Мастер-класс

Геометрическая резьба по дереву- старинное художественное ремесло. Ей украшали повседневную домашнюю утварь, мебель. Декор создается на основе простого геометрического рисунка, но смотрится на редкость красиво.

Начинать следует с простых орнаментов. Приведу урок геометрической резьбы на разделочной доске. Результат получится такой.

Нам понадобится всего 2 ножа для резьбы по дереву: нож-перо и треугольный нож-косяк, а также циркуль, карандаш и линейка.

Нож-перо используется для вырезания длинных вытянутых прорезей типа лепестка или длинной канавки, а также мелких узких прорезей. Нож-косяк треугольник нужен в основном для прорези треугольных форм разных конфигураций, а также используется для прорезывания длинных прямых линий. Ножи для резьбы по дереву должны быть острыми и удобно размещаться в руке.

В начале надо сделать эскиз узора на доске. Можно нанести его с помощью циркуля и линейки, а можно взять готовые распечатанные на бумаге узоры для резьбы и с помощью копирки перенести на доску.

Начинаем резьбу с вырезания лепестков .

Во время резьбы большой палец плотно прижимается к дощечке, а верхним суставом указательного пальца надо слегка касаться поверхности. Так вы сможете регулировать глубину захода ножа в дерево и угол наклона. А большой палец будет помогать плавно перемещать лезвие. После прорези под углом в одну сторону переворачиваем доску и прорезаем с другой стороны.

При этом стружка должна виться веревочкой- это признак острого инструмента. Периодически подводите инструмент. Я делаю это о кусочек кожи с пастой ГОИ.

Теперь вырезаем треугольнички ножом-косяком. Пяточкой, под углом примерно 45 градусов врезаем инструмент в дерево, не доводя до краев рисунка. Делаем так с трех сторон, чтобы наши прорези под углом стыковались между собой и отрезанная щепка в виде пирамидки выпала.

Зачищаем то, что не сразу удалось срезать, чтобы грани были ровными и чистыми.

Вырезаем канавки и треугольнички по периметру по такому же принципу. После окончания работы отшлифовываем все наждачкой, доску можно обработать натуральной пропиткой (см.тут). Все! Наша разделочная доска украшена.

Все о древесных породах: можжевельник, красное дерево (махагони) и кипарис

« Предыдущая запись

Следующая запись »

Резьба по дереву Екатеринбург. Фотографии, рисунки, эскизы резьбы по дереву

Резьба по дереву используется при декорировании мебели, в отделке домов и квартиры, а также используется для оформления резьбой окон, ставней, наличников, дверей, лестниц, балясин и многого другого. Варианты отделки резьбой можно встретить в интерьере кафе и ресторанов, гостиниц, домов отдыха, музейных комплексов.

Культура резьбы по дереву пришла к нам из глубины веков и традиции сохранились до нашего времени. Существуют различные разновидности резьбы — например, рельефная, углубленная, прорезная, ажурная и т. д. Они отличаются по технике рисунка. Скульптурными резными фигурами можно украсить дачный дом, баню, беседку или просто вписать их в ландшафтный дизайн загородного участка.

Геометрический вид резьбы является самым древним. Наши мастера владеют широким спектром приемов резьбы по дереву и обладают большим опытом декорирования помещений и отдельных объектов. Индивидуальный подход, доступные цены и всегда высокое качество продукции — преимущества, которые оценили уже многие наши клиенты. 

Современные изделия, украшенные резьбой по дереву, изменяют формы, размера, не растрескиваются под воздействием атмосферных перепадов.

Если в старину мастера при резьбе по дереву больше импровизировали, редко использовали рисунки и эскизы, то на помощь современному резчику приходит графика. Предварительные фото, эскизы, 3D модели позволяют создавать изделия, в точности соответствующие запросам заказчиков.

Фотографии, рисунки и эскизы резьбы по дереву применяются в процессе декорирования предметов интерьера, отделки стен, фасадов и т.д. С помощью фотографий и рисунков резьбы создаются узоры на предметах интерьера, столах, стульях, креслах, кроватях и других предметах интерьера, деталях внутреннего и наружного оформления.  

Фото и эскизы резьбы по дереву

Этапы создания эскиза резьбы по дереву

Резьба по дереву: фото работ

С образцами и фото резьбы по дереву Вы также можете познакомиться в галерее наших объектов.

Образцы традиционного деревенского стиля резьбы по дереву — домик для колодца и домик для белки. Эти изделия из резной древесины станут настоящим украшением вашего участка.

Чтобы заказать резьбу по дереву в Екатеринбурге, обращайтесь в компанию «ДКЛ-УРАЛ». Вы можете позвонить по телефону +7 (343) 213-55-34  или отправить запрос цены с сайта. 

Шаблоны для резьбы по дереву на прикладе. Геометрическая резьба по дереву

Художественная резьба по дереву всегда выглядит очень эффектно. Большинство людей даже не догадываются, каким образом такие изделия возможно осуществить. Представляется, что для этого нужна огромная физическая сила, а кроме того, художественный вкус и образование. Однако вырезать красивый орнамент не так сложно, как кажется, стоит только немного подучиться технике выполнения и, что называется, набить руку. Мы покажем популярные рисунки для изучения техники резьбы по дереву, которые пригодятся начинающим и мастерам!

Ни для кого не секрет, что для ручной творческой работы необходимо не только владеть навыками данного искусства, но и иметь вдохновение, желание и, конечно, время. Чтобы все эти параметры сошлись воедино, мастеру могут помочь рисунки для изучения простой резьбы по дереву. Для рождения идеи помогают не только чертежи, но и фотографии работ других умельцев.

Существуют эскизы для различных видов резьбы по дереву, и здесь можно найти подходящий для себя эскиз совершенно бесплатно.

Разбираем рисунки для резьбы по дереву: эскизы для геометрии

Для начинающих мастеров хорошо подойдут чертежи для геометрической резьбы. Это легкий и эффектный вид вырезания из дерева. Для этого нужно лишь определить для себя, какие участки выпуклые, а какие – вогнутые, в таком случае выйдет правильная картинка на дереве.

Доски в геометрической и плоскорельефной технике.

Трафарет.

Трафареты можно менять – например, уменьшать количество элементов, или, напротив, добавлять детали для более интересного результата.

Трафареты для прорезной резьбы.

Художественная резьба бывает и других видов. Одной из несложных техник резки при наличии подходящего инструмента, например, фрезера, является прорезная резьба. Ее еще называют ажурной за то, что готовое изделие, выполненное точно и аккуратно, внешне похоже на кружево. Оно не имеет фона – он вырезан из узора. Отсюда и название. Для занятий таким видом резьбы по дереву нужно иметь твердую руку и вырезать четко по контуру трафарета. Под изделие, изготовленное в такой технике фрезером или лобзиком, подкладывают контрастного цвета ткань или фольгу. На фото видны примеры готовых работ, а также эскизы, подходящие для этой техники.

Техника контурной резьбы по дереву: примеры, эскизы для работы.

Контурная резьба отличается тем, что на дереве выпиливается контурный рисунок. В этой технике можно сделать очень много различных картин, для нее необязательно брать готовый трафарет для резьбы. Для декора детской можно обвести раскраску и использовать ее в качестве эскиза. Также, если Вы не умеете рисовать, можно взять любой набросок, выполненный карандашом, и перенести его на дерево. В этой технике хорошо получаются изображения животных, птиц, а также пейзажей и натюрмортов. На изображениях хорошо видны примеры того, что можно вырезать по дереву в этой технике.

Чернолаковая резьба – разновидность контурной, где по крашеному дереву вырезается светлый контур.

Примеры и трафареты для плоскорельефной резьбы по дереву.

Этот вид отличается тем, что рисунок находится над фоном. При этом узор имеет одинаковую высоту. Фон бывает текстурным, а бывает гладким. Края, вырезанного узора, как правило, заоваливаются, то есть тщательно зашкуривается, чтобы они были плавными, как бы овальными. Эта техника требует чуть большего мастерства, чем другие, но изделия, выполненные таким образом, выглядят потрясающе. На фото – примеры и эскизы для резьбы в этом стиле.

Оформление шкатулок в различных техниках резьбы.

Особым видом можно выделить рисунки для шкатулок. Их можно выполнить в различных техниках: прорезной резьбой, подкладывая под рисунок основу из ткани, фольги или благородных сортов дерева подходящего цвета; плосковыемчатой резьбой, к которой относятся геометрическая и контурная, или другим подвидом. Отличается она тем, что в плоском фоне проделываются углубления на одинаковую глубину. В случае с геометрической техникой углубления, как правило, имеют форму треугольников или четырехугольников. Кроме этого, есть еще скобчатая резьба, которая тоже является разновидностью плосковыемчатой и хорошо подходит для оформления шкатулок. На изображениях можно видеть шкатулки, выполненные в различных стилях.

Дерево традиционно являлось материалом, который использовался для наружной и внутренней отделки жилых помещений. И сегодня ажурная резьба по дереву, фотографии рисунки и эскизы
которой можно встретить в красочных искусствоведческих изданиях и в Интернете, поражают воображение своей красотой и изяществом.

Люди, которые любят изготавливать декор собственными руками, способны освоить мастерство художественной резки. Древесина позволяет создавать жанровые картины и декоративные композиции, которыми можно украсить собственный дом и дарить знакомым. Любимое мастерство в руках ценителя красоты природного материла может стать основной профессией. Спрос на деревянные резные изделия сегодня высок как никогда.

Инструменты для работы

Для того чтобы начать работу потребуется подобрать специальные инструменты и изучить особенности технологии. В этом деле есть свои нюансы, которые позволяют сильнее раскрыть красоты древесины в орнаменте.

Также нужно запастись подходящими заготовками и эскизами, которые будут повторяться на дереве в виде узоров, кружев, композиций или жанровых сценок.

Для своей работы резчик использует большой набор инструментов:

1. ножи;
2. лобзики;
3. надфили;
4. стамески;
5. электродрель;
6. сверла;
7. бруски;
8. долота;
9. ложкорезы;
10. фрезеровальную машину;
11. бормашину.

Совет новичку:п
ри выборе инструментов для работы необходимо ориентироваться на качество и прочность таких изделий. На первых этапах можно обойтись небольшим количеством приспособлений.

Для новичка предназначен специальный набор инструментов. Его хватит для освоения азов художественной обработки деревянный заготовок.

Еще потребуется сырье из определенных пород. От этого будет зависеть качество исполнения изделия. Есть твердые и мягкие сорта деревьев. Каждый вид имеет свои плюсы и минусы, в каждом конкретном случае выбирается специфическая технология обработки.

К мягким породам относятся:

1. липа;
2. береза,
3. осина
4. сосна;
5. можжевельник.

Мягкий материал легче поддается обработке, но его проще испортить одним неверным движением ножа или стамески. Другое дело – твердые породы древесины. К ним относятся:

1. красное дерево;
2. самшит.

Твердое сырье стоят дорого, но и изделия из него получаются красивые, долговечные и востребованные. С дорогими породами работают опытные мастера, которые знают как нужно обрабатывать твердую поверхность так, чтобы не сломать инструмент или не получить травму. Поэтому новичкам стоит начать с более дешевого и более податливого обработке материала.

Для выбора сырья необходимо учитывать не только твердость, но и цвет дерева. Для начинающих резчиков идеальным вариантом для творчества станет береза. Она может резаться в разных направлениях, хорошо поддается сверлению и прорезыванию. При выборе эскиза изделия необходимо учитывать, что со временем светлая древесина березы может потемнеть.

Для изделий с большим количеством прорезей подходят хвойные породы. Мягкий материал сосны, ели, кедра позволяет наносить крупные рисунки и создавать замысловатый орнамент. Новички могут начинать с хвойных пород, а также с липы, березы и осины.

Начинающий резчик должен осваивать азы мастерства с простых орнаментов. Для первой работы понадобиться небольшой набор инструментов. Сначала можно обойтись лобзиком, шилом и ножом.

Прежде чем приступить к резке, следует организовать свое рабочее место с хорошим освещением. Подобрав подходящую заготовку с ровной поверхностью и без сучков, необходимо перевести выбранный рисунок на поверхность заготовки. Для этого можно использовать кальку. Когда трафарет будет переведен, его покрывают сверху лаком, чтобы во время работы он не пропал и не испортился.

Новичку потребуются ножи, стамески, шило. Для сквозных прорезей лучше использовать лобзик или ручную фрезеровальную машину, это позволит сохранить время и силы.

Резчик должен освоить все техники, которые он потом будет использовать в своей работе над изделием. С помощью разнообразных способов декоративной обработки древесины можно создавать художественные шедевры.

Художественные темы и сферы использования

Резчик использует в работе различные эскизы, с которых он снимает изображение и переносит его на поверхность заготовки. Сегодня для этого не обязательно использовать изображение, выполненное от руки карандашом. Современные технические достижения позволяет применять фотографии и отсканированные цифровые изображения, которые можно взять в Интернете.

Эскиз орнамента

Образцы для художественной обработки древесины отличаются декоративным и тематическим разнообразием. В Интернете на сайтах, посвященных этому прикладному ремеслу, представлен большой выбор тем для резки. Деревянным узорочьем украшают фасадную часть деревянного дома. Такой декор отлично будет смотреться на дверях и на стенах. Художественная резка используется для производства и отделки мебели и посуды.

Большой популярностью у покупателей пользуется кухонная утварь и интерьерные деревянные изделия, украшенные замысловатым ажуром. В каждом конкретном случае мастер выбирает материал, создает эскиз будущего изделия и приступает к работе.

Рисунки бывают разнообразные по своей тематике. Используются геометрические растительные мотивы. Часто деревянную поверхность украшают жанровыми сценками, на которых изображены животные, люди и деревья. Дерево очень пластичный материал, и в руках опытного резчика оно превращается в настоящее художественное полотно.

Для каждого вида художественной резки применяется особенная технология обработки поверхности. Используя разные техники, мастер создает объемной полотно, на котором можно заметить самые мельчайшие детали изображения.

Разнообразие приемов

Для художественной обработки древесины используются различные технологии. В каждом конкретном случае выбор метода определяет само изделие, его назначение и сорт древесины, из которого его будут изготавливать. За время существования этого прикладного вида искусства выделилось несколько резки:

1. плоскорельефная;
2. рельефная;
3. выемочная, или геометрическая;
4. прорезная;
5. контурная;
6. объемная.

Узор может быть сквозным, плоским, рельефным, объемным, мелким и крупным. Выбор отделки напрямую зависит от размера и функционального назначения деревянного изделия. Для крупных вещей, таких как декоративная резная отделка для фасадов домов, используется крупный рисунок. Для интерьерных вещей и для мебели мастера наносят на изделие мелкие узоры, которые тщательно прорабатываются.

Плосковыемчатый узор

Такое изображение отличается небольшим рельефом. Изображение имеет форму силуэта, и все детали располагаются в одной плоскости. Для выполнения может использоваться заоваленный контур, подушечный и подобранный фон узора.

Как подвиды этой технологии выделяют:

1. контурную,
2. скобчатую
3. геометрическую (трехгранную).

Для выполнения контурной техники используются углубленные линии, идущие по основному фону.

Скобчатая технология использует для создания отделки специальные насечки в виде скоб. При использовании геометрической резьбе мастер наносит контур при помощи трехгранных пирамид и колышков. Многократно повторенный в разных вариантах вид резки позволяет создавать разнообразные рельефные декоры, которые немного заглублены в общий фон. Для такой техники характерны многочисленные композиции из геометрических фигур в виде ромбов, треугольников, сот, витейек и т.п.

Ажурная или сквозная техника

При создании ажурных изображений применяется полное удаление древесины из центра изделия. Такой рисунок не имеет фона. Технологию резьбы этого типа называют сквозной. Она может быть простой и ажурной. При ажурном исполнении декор делают разной высоты.

При декорировании жилого помещения можно использовать разнообразный материал, но традиционно для этих целей используют дерево. На сегодняшний день художественная обработка ведется с применением огромного числа техник, но, пожалуй, самые эффектные результаты получаются при применении прорезной резьбы по дереву.

Технологию не назовешь сложной, но получаемые в итоге изделия поражают своей красотой и изяществом. Более подробно об этой технике мы расскажем дальше.

Что представляет собой резьба?

Сквозное высверливание и прорезание какого-либо фона составляют суть ажурного прорезывания. По завершении работ получаются легкие и воздушные узоры. Существуют сквозной и накладной варианты резьбы. Первый вариант создает нужный эффект при просвете, второй подразумевает накладывание на какой-либо фон (основу).

Чтобы сделать сквозное прорезание древесины используют сверла, специальные стамески, пилки. Самым подходящим инструментом будет электрический лобзик, позволяющий быстро и без особых сложностей выполнить практически любой рисунок.

Сам процесс работы предполагает наличие заранее подготовленных чертежей для прорезной резьбы. Поэтому рассмотрим кратко некоторые шаги, которые важно пройти на предварительном этапе.

Подготовительный этап

Тем, кто занимается резьбой впервые, имеет смысл сфокусировать свое внимание на теории. Печатные издания, сайты рукоделия предоставят исчерпывающую информацию о рассматриваемом способе декорирования.

После изучения технологии стоит подготовить инструменты, при необходимости приобрести их в магазине. Кроме лобзика могут понадобиться стамески разных размеров, дрель и сверла, резаки, расходные материалы для шлифовки и т.д.

Еще одной важной вехой на этом этапе станет выбор узоров и эскизов будущего украшения. Последние можно попробовать сделать самому или найти подходящие в сети, благо специализированных сайтов по этой тематике предостаточно. Распечатка в нужном масштабе завершит предварительный этап.

Древесина

Главными требованиями к материалу являются его сухость и качество. Немало заготовок есть в специализированных магазинах, посвященных ручной работе. Подходящая древесина бывает в строительных магазинах и на лесопилках.

Кроме того, можно неплохо «поживиться» на мебельных предприятиях, где всегда в наличии большое количество ненужных обрезков. Еще один возможный вариант – ящики и поддоны, бывшие в употреблении.

Качество работы зависит не только от мастера, но и от породы и сорта древесины. Каждая имеет уникальные свойства, что немаловажно при наличии конкретных творческих целей. Рассмотрим вкратце некоторые варианты материала.

Сосна является самой доступной и недорогой породой. Однако подходит она лишь в редких случаях. Причин несколько: смолистость, разная плотность слоев, заметная текстура, мешающая при создании мелкого рисунка.

Осина считается мягким материалом и для новичка малоподходящим. Ее легко резать, древесина мнется и нужен большой опыт для работы с ней.

Береза и липа отличаются превосходной структурой, имеют нужную плотность, что дает возможность воплотить даже самые смелые эскизы прорезной резьбы.

Слива превосходна ввиду своей податливости в обработке, в то же время она обладает нужной твердостью. Мелкий рисунок и женские украшения из сливы станут превосходным изделием в руках мастера. Новичкам тоже стоит попробовать себя на этом материале.

Во избежание последующего растрескивания и искривления прорезного изделия важно помнить о сухости материала. Произвольная сушка в тепле и с хорошей вентиляцией помещения станет самым оптимальным способом. Доски ставятся на торец и на плашки для обеспечения доступа воздуха ко всем сторонам.

Творческий процесс

Работа по дереву начинается с переноса рисунка на заготовку. Для этого на предварительном этапе готовились все шаблоны. Когда рисунок нанесен на деталь, наступает этап рассверливания отверстий рядом с проведенными линиями.

Сверло должно быть такого диаметра, чтобы в полученное отверстие легко прошла пилка лобзика. Там, где не получается осуществить пропилы лобзиком (слишком мелкий рисунок и крутые изгибы), используют узкое ножовочное полотно.

Опытные мастера советуют использовать пили с мелкими зубьями, в противном случае края прорезей будут иметь рваный контур и изделия потеряет эстетичность. Сверлить желательно перьевыми сверлами, заранее подготовив тонкое отверстие.

От рваных краев при прорезной резьбе по фанере помогает приклеивание плотной бумаги с обратной стороны заготовки. Новичкам лучше пробовать выполнять простые узоры с крупными деталями и минимальным количеством углов.

Финишная обработка

Доработку изделия совершают для получения ровных и чистых краев. Используют стамески, на труднодоступных участках пригодится острый нож.

Зачистку ведут при помощи наждачной бумаги, надфиля или абразивного круга. Готовое изделие шлифуется с двух сторон до получения должного внешнего вида.

Взглянув на фото прорезной резьбы, становится понятно, что полученные узоры являются превосходным декоративным элементом для мебели, оконных наличников, карнизов. Изящность изделия дает возможность создавать превосходные женские украшения, оформлять ширмы и многое другое.

Фото прорезной резьбы

Все фото из статьи

Художественная резьба по дереву для начинающих может показаться достаточно сложным процессом. В принципе, на первых порах так оно и есть, но освоив основные приемы и методы обработки заготовки, мы сможем постепенно совершенствовать свое мастерство, создавая каждый раз куда более сложные украшения.

Естественно, для этого необходимы различные приспособления, и в их число обязательно стоит включить шаблоны, трафареты и схемы для резьбы по дереву. Мастеру, осваивающему методику, будет куда проще ориентироваться по готовому рисунку, чем пытаться импровизировать.

Общая информация об эскизах и трафаретах

Создание изображения

Прежде чем приступать к , нам необходимо определиться, что именно мы будем вырезать. Орнамент для резьбы по дереву может быть самым разным, а если речь идет о создании сюжетной композиции (плоской или объемной), то перечень доступных вариантов будет бесконечным в принципе.

Обратите внимание!
В сети можно найти самые разные эскизы, но трафареты для резьбы по дереву для начинающих, т.е. не отличающиеся сложностью, среди них встречаются довольно редко.
Куда чаще авторы выкладывают схемы для поделок среднего уровня, но ими стоит пользоваться, только освоив основные приемы.

При изготовлении эскиза лучше всего следовать такому алгоритму:

• Вначале подбираем заготовку и решаем, что именно мы будем из нее вырезать
  . Новичкам стоит отдавать предпочтение резьбе на плоскости или же изготовлению простой фигурки.
• Затем создаем набросок будущего эскиза, выделяя основные части и отмечая места, где будет наноситься орнамент
  .

• На следующем этапе с помощью циркуля и линейки переносим набросок на миллиметровую бумагу
  . Если деталь будет иметь достаточно большие размеры, то от миллиметровки можно отказаться в пользу кальки, на которую для удобства работы наносим масштабную сетку.
• Если в орнаменте есть несколько повторяющихся элементов, то для них можно изготовит отдельные трафареты из плотного картона, вырезав деталь по контуру
  .

Отдельно стоит упомянуть технологию механизированной резьбы с использованием фрезерных станков. В принципе, фрезы вполне позволяют выполнять выборку по разметке, но чаще всего для украшения плоских деталей используются металлические или полимерные трафареты для резьбы по дереву фрезером. Они ограничивают движение режущей кромки, и потому практически исключают влияние человеческого фактора.

Обратите внимание!
Подобные изделия достаточно сложны в изготовлении, потому цена у них соответствующая.
Так что приобретать их стоит только в том случае, если вам нужно выполнить большое количество однотипных изображений.

Перенос на заготовку

Итак, шаблон или эскиз у нас уже есть, теперь необходимо понять, как перенести изображение на заготовку.

Инструкция предполагает использование нескольких методик:

• Шаблоны для резьбы по дереву фрезером использовать проще всего – достаточно закрепить пластину на поверхности изделия таким образом, чтобы пазы находились точно напротив места размещения орнамента.
• Картонные шаблоны также не представляют сложности в использовании: прикладываем их по разметке и аккуратно обводим карандашом по контуру.

• При перенесении простых геометрических форм можно использовать методику выкалывания. Для этого закрепляем эскиз на детали и иголкой/шилом намечаем все ключевые точки. Затем отметки на древесине соединяем ровными линиями.
• Наконец, можно использовать копировальную бумагу: подкладываем ее под эскиз и обводим линии на рисунке, перенося изображение на дерево.

Технология резьбы по готовому контуру

Когда рисунок будет перенесен ан заготовку, начинается самая сложная часть работы, а именно – процесс обработки дерева.

• Если наша задача состоит в сквозной резьбе, то для начала необходимо в каждом элементе проделать стартовое отверстие. Делается это с помощью дрели со сверлом, диаметр которого соответствует ширине полотна используемой .
• После этого в отверстие вставляется пила, и часть древесины выпиливается. Затем края отверстия выравниваются либо с помощью ножа, либо с использованием напильников и абразивных материалов.

Плоская и объемная резьба выполняется иначе:

• Вначале острым ножом прорезаются контуры будущих углублений.

Обратите внимание!
Желательно вести линию реза по внутренней части контура, так как обычно при работе площадь обработанного участка несколько увеличивается.

• Затем краем косяка или резака выполняем центральную прорезку самой глубокой части. После этого начинаем формировать углубления, выбирая древесину между контуром и центральным углублением.
• Мелкие детали и текстуры формируем с использованием стамески. В идеале она должна быть достаточно острой, чтобы срезать материал без применения киянки, но иногда (особенно если приходится резать дуб, бук или клен) без дополнительных усилий не обойтись.

• Глубокие пазы удобно выбирать стамесками с изогнутым лезвием – так называемыми клюкарзами. При этом нужно стараться, чтобы режущая кромка не погружалась ниже выбранного уровня.
• После завершения резьбы стоит еще раз пройтись ножом по контурам, восстановив ровные края. Когда этот этап будет завершен, можно переходить к шлифовке поверхностей.

Заключение

Резьба по дереву своими руками будет куда проще поддаваться освоению, если на начальных этапах работы вы будете использовать подходящие эскизы и трафареты. Чтобы разобраться в тонкостях применения этих приспособлений, рекомендуем внимательно изучить видео в этой статье.

Одним из самых роскошных , которые ценятся за оригинальность и ручную работу, по праву считаются изделия, выполненные в виде резьбы по дереву. С давних времен с помощью этого вида искусства создавали непревзойденно украшенные терема и избы.
Некоторые из них на сегодняшний момент считаются памятниками архитектуры. Данное искусство начинает возрождаться в современном мире. Отличными помощниками в данном деле являются трафареты для резьбы по дереву.

Вконтакте

Для чего нужен трафарет

Для начала попробуем разобраться, что такое трафареты для работ по дереву. Это специальные , с помощью которых наносятся элементы узоров на поверхность древесины.

Они намного упрощают повторение одинаковых символов
и позволяют ускорить работу. К примеру, самым востребованным трафаретом для являются образцы для наличников.

С их помощью выполняются довольно сложные работы по оформлению интерьера и фасада.

Трафареты подразделяются по назначению для создания элементов интерьера:

• ленточный резной орнамент;
• резные наличники;
• пилястры;
• полотенца;
• резные балясины и прочее.

Все разновидности считаются профессиональными шаблонами. По ним можно создать несколько орнаментов для резьбы по дереву
объемного характера и существенно облегчить задачу, которая поставлена перед мастером. Нет необходимости их создавать самостоятельно. На страницах Интернета можно найти и скачать понравившийся вариант.

Как выбрать трафарет

Рисунки для резьбы по дереву настолько разнообразны, что их можно использовать как начинающим мастерам, так и высоким профессионалам. С их помощью создаются и незатейливые орнаменты, и произведения искусства высокого уровня.

Главное, правильно осуществить выбор. Для этого необходимо придерживаться определенных правил:

• если резцами начали пользоваться совсем недавно, то не стоит выбирать замысловатые орнаменты
  , так как по ним работать довольно трудно, и можно испортить заготовку;
• для каждого вида резьбы по дереву выбирают свой трафарет;
• перед началом работы необходимо нанести рисунок по трафарету на заготовку, линии должны быть аккуратными и четкими.

Найти трафареты сегодня несложно. Это можно сделать, воспользовавшись электронными библиотеками.

Каждый декоратор оценит удобство и богатый выбор данного источника. Здесь можно подобрать рисунки как из минувшей эпохи, так и современные шедевры.

Выполняя выбор, обязательно соизмеряют габариты заготовки и непосредственно изображения
.

Также необходимо выбрать образец, который будет уместно смотреться на элементе интерьера. Обращаем внимание на нюансы:

• для крупного изделия не нужно выбирать трафарет с мелкими элементами или ажурными узорами;
• для мелких предметов неуместны трафареты с крупными рисунками;
• необходимо всегда соблюдать пропорции.

Все эти советы касаются любых рисунков.

Виды резьбы по дереву

Резьба по дереву не имеет узкого направления, наоборот, она насчитывает несколько разновидностей:

• прорезная;
• плоскорельефная;
• рельефная.

Прорезная резьба по фанере

Залог успеха при выполнении прорезной резьбы – правильный выбор орнамента. Благодаря ему резьба по фанере задает общую концепцию и придает эстетику изделию.

Рисунки и орнаменты на флористическую или анималистическую тематику – стандартные представители классического стиля и подойдут для любого направления в интерьере.

Очень часто используются прорезные надписи
. В этом случае готовые трафареты трудно найти, так как они создаются индивидуально для каждого случая. Это обусловлено тем, что необходимо выдерживать размер, стиль шрифта, да и набор слов всегда разный.

Важно!
Совсем по-другому обстоит дело с узорами растительного, животного и фантазийного стиля. Множество вариантов данной тематики можно найти в Интернете. Некоторые варианты представлены на фото ниже.

Домовая резьба по дереву

Домовая – основная направленность оформления изб, которая очень распространена в Нижегородском крае. Именно она может похвастаться различными кружевными узорами
. Для самостоятельно исполнения следует выбрать соответствующие эскизы.

Основное условие домовой резьбы – избегать мелких деталей. Они будут теряться на фасаде дома, да и прослужат совсем недолго.

Варианты домовой резьбы можно выбрать на сайтах, посвященных резьбе по дереву. Но есть мастера, которые могут выполнить шаблон под заказ. В этом случае можно реализовать именно свою идею и получить оригинальный узор.

Внимание!
Узоры для домовой резьбы наносятся с помощью ленточных трафаретов.

Сквозная резьба по дереву

Отличительной чертой сквозной резьбы является полное удаление древесины
из внутренней части рисунка.

Сквозная резьба бывает разных стилей:

• простой, при котором вырезаются элементы по контуру рисунка;
• ажурный, когда рисунок создается с объемным эффектом за счет разноуровневого вырезания.

С помощью сквозной резьбы изготавливаются рамки, различные накладки, полотна дверей, элементы для декорирования.

Сквозная резьба в восточном стиле выполняется посредством лобзика.

Выпиливание лобзиком

Выпиливание лобзиком в основном осуществляется по фанере. Для выполнения качественных работ необходимо иметь хотя бы малейший опыт работы с инструментом
. Также немаловажным фактором является наличие оригинально трафарета с изображением животных.

Часто используемые трафареты:

• пара лебедей;
• голова оленя, волка;
• петушки на спице;
• лошадь, вставшая на задние ноги;
• бабочки.

Все зависит от стиля интерьера, который необходимо дополнить декоративными элементами. Найти примеры шаблонов легко можно на страницах Интернета.

Самый подходящий материал для выпиливания – березовая фанера толщиной 3–10 мм
. Кроме этого, для работы необходимо подготовить:

• копировальную бумагу для перебивки узора;
• специальную бумагу для шлифовки деталей;
• столярный клей для соединения деталей;
• прозрачный лак для придания достойного внешнего вида.

Перед началом работы заготовку тщательно шлифуют стеклянной бумагой, только потом начинают переносить рисунок.

Растительный орнамент

Зачастую растительные или лиственные узоры выполняются в виде полос или каймы, состоящих из повторяющихся орнаментов. Может быть выполненным в индивидуальной композиции, которая содержит изображение деревьев, плодоносящих растений, различных цветочных элементов
и прочее.

Работа выполняется различными способами:

• отображение в натуралистическом виде;
• упрощенные растительные элементы.

Растительный орнамент для вырезания дереву по своей популярности находится на втором месте после геометрического узора. Излюбленные тематические элементы во все времена – лилии, виноградные листья и ягоды, дуб, хмель, плющ и прочее.

Эскизы для узоров

По своей тематике трафареты для резьбы по древесине довольно разнообразны. Некоторые их варианты используются в узком направлении, а некоторые можно встретить на любых элементах интерьера.

Приведем несколько вариантов эскизов, которые можно использовать с определенной целью:

1. Деревянное узорочье служит для украшения фасадной части домов
   . Оно идеально смотрится как на дверях, так и на стенах.
2. Резка художественного стиля применяется для украшения посуды и мебели.
3. Особенно в почете изделия, выполненные с применением замысловатой ажурной резки. Чаще всего она используется для бытовых предметов.

Важно!
Правильно подобранный эскиз поможет выполнить резьбу по дереву быстро и аккуратно.

Полезное видео: шаблоны для резьбы по дереву

Для каждого вида резки существует своя технология обработки, выдерживаются подробные элементы. В некоторых случаях одновременно применяется несколько техник, которые впоследствии преобразуются в объемное полотно с присутствием мельчайших фрагментов. Это и характеризует настоящего мастера.

Простая резьба по дереву — Цветок (розетка): 5 ступеней (с картинками)

Самая лучшая часть проекта для меня!

Подготовьте зубила и возьмите кофе. Пришло время перерыв, чтобы собраться с мыслями. Спасибо солдату за то, что он держит его в тепле и безопасности.

Начните с поиска правильной бороздки для работы и сделайте изгиб одним или двумя легкими ударами деревянным молотком, чтобы начать работу. Продолжайте наносить легкие удары, пока не установите линии. Работайте медленно и не пытайтесь сделать это одним сильным ударом.Мы не хотим раскалывать дерево или ломать кусок. ТЕРПЕНИЕ!

СОВЕТ: Всегда делайте рельефный срез примерно на 85 (или что-то подобное), а не на 90 градусов. Причина в том, что если вы упадете и сделаете какую-то ошибку, исправить ее будет труднее. Благодаря маленькому уголку, который мы даем, стало больше древесины для работы. Сделав это, вы можете легко исправить это и удалить, когда закончите с ним. Затем сделайте последний надрез под углом 90 градусов.

Когда вы подготовите линии, начните получать желаемую глубину (снова световые лучи), после этого начните удалять материал и старайтесь сделать его похожим на цветок во имя бога.Я надеюсь, что картинка здесь поможет, потому что мне трудно объяснить это словами. Может быть, пора запустить youtube chanel. Сначала я выбираю центральный круг, после этого я делаю всю кромку, а оттуда я беру большие пушки (долблень) и начинаю удалять большую часть материала (следуйте рисункам).

СОВЕТЫ: ​​Когда вы идете по прямым линиям, начинайте с более сильных ударов сверху и постепенно переходите к более легким ударам центара (это похоже на переход от 10 к 0), чтобы вы могли получить более реалистичный цветок. И когда вы будете готовы сделать фаску на цветке, она будет обратной (от 0 до 10).

Когда вы закончите удаление большей части материалов и прямых линий. Возьмите выемку, которая сделает внутреннюю часть лепестка (насколько кривой вы хотите, чтобы она была на ваш выбор). И начинаем медленно доделывать лепесток. Работайте с зерном! Не делай это своим врагом. Если зерно не нравится, НАЙДИТЕ путь к сердцу зерна.

Оттуда я иду за центаром цветка. На одной из картинок вы видите, как я вижу, как все это делают (с четырех сторон). Но я немного по-другому.Я начинаю работать с зерном (спереди и сзади) до той глубины, которая мне нравится. Затем я начинаю работать с четырех сторон. Будьте осторожны, вот один из шагов, которые я вижу, как многие люди разрушают свой кусок.

Наконец, мы переходим к снятию фаски на краю цветка, чтобы сделать его более живым (трехмерный вид). Помните, что форма чаевых от 0 до 10 сейчас самое время это сделать. Снова перейдите к картинке, чтобы увидеть ее в деталях.

Резьба по дереву в Океании | Безграничная история искусства

Резьба по дереву из Новой Гвинеи

Остров Новая Гвинея с его разнообразным культурным наследием хранит одни из самых ярких произведений искусства во всей Океании.

Цели обучения

Опишите древние каменные фигуры, знаменитую резьбу по дереву и работы современных художников Новой Гвинеи

Основные выводы

Ключевые моменты

• Считается, что самые ранние образцы искусства в Новой Гвинее появились около 1500 г. до н.э. в виде скальных скульптур из раннего океана, найденных в основном в высокогорьях.
• Этот регион сегодня наиболее известен своей сложной резьбой по дереву, включая скульптуры, маски, каноэ, барабаны и раскадровки.
• Асмат, этническая группа Новой Гвинеи, известна своей сложной резьбой по дереву в виде шестов, предназначенных для почитания предков. Во второй половине 19 века произошел упадок некоторых традиционных форм искусства с началом вестернизации. сказывается на площади.
• Однако в 20-м и 21-м веках произошло возрождение традиционного новогвинейского искусства и возникновение движения современных художников, таких как Матиас Кауаге.

Ключевые термины

• нагорье : гористая или холмистая часть страны.
• искусство океана : Художественные традиции коренных жителей Австралии, Новой Зеландии и островов Тихого океана, включая Меланезию, Микронезию и Полинезию.
• охота за головами : Практика снятия и сохранения головы человека после его убийства.

Обзор: Искусство Новой Гвинеи

Искусство Новой Гвинеи многогранно и сложно. Абсолютное разнообразие культурных групп, существующих в регионе, привело к появлению множества уникальных стилей культурного самовыражения, от искусства и архитектуры до музыки и оружия.

Древние скульптуры

Традиционное искусство Новой Гвинеи подпадает под более широкую классификацию океанического искусства — искусство, созданное коренными народами островов Тихого океана и Австралии. Считается, что самые ранние образцы искусства в Новой Гвинее появились около 1500 г. до н.э. в виде ранних океанических скульптур. Эти скульптуры, встречающиеся по всему острову, но в основном в гористой местности, сначала появились в виде каменных фигур, которые принимали форму ступ, пестиков или отдельно стоящих фигур.Изображения, в том числе птицы, человеческие головы или геометрические узоры, часто были вырезаны на вершинах пестов или ступок или на отдельно стоящих фигурах. Хотя первоначальное значение этих предметов неизвестно, они могли использоваться в контексте ритуалов.

Резной декор из дерева

Регион Новая Гвинея, пожалуй, наиболее известен своими традициями резьбы по дереву, которые особенно распространены вдоль реки Сепик в Папау-Новой Гвинее (страна в Океании, которая занимает восточную половину острова Новая Гвинея и прибрежные острова в Меланезия).Сложная резьба часто принимала форму скульптур, масок, каноэ, барабанов и раскадровок, многие из которых сегодня находятся в зарубежных музеях.

Ручной барабан, Папау-Новая Гвинея : Папуа-Новая Гвинея, провинция Восточный Сепик, жители Восточного Ятмула, около 1909 г.

Поляки Асмата

Асмат — этническая группа Новой Гвинеи, проживающая в провинции Папуа. У них одна из самых известных традиций резьбы по дереву в Тихом океане, а их искусство востребовано коллекционерами по всему миру.Искусство асмат состоит из тщательно продуманной стилизованной резьбы по дереву, например, шеста бисджа, созданного в честь предков.

Бисный шест — это ритуальный артефакт, который можно установить в качестве акта мести, чтобы отдать дань уважения предкам, успокоить души умерших и принести гармонию и духовную силу сообществу. Вырезанные из цельного куска дикого мускатного ореха, шесты для бисера могут достигать высоты до 25 футов. На их резьбе изображены человеческие фигуры, стоящие друг на друге, а также фигурки животных и резные фигурки в форме носа каноэ.Столбы Биси вырезаны религиозными резчиками Асмат (известными как wow-ipits ) после того, как член их племени или общины был убит вражеским племенем. Асмат считал, что, если член общины был убит, его дух задержится в деревне и вызовет дисгармонию. Столбы Bisj были установлены, чтобы удовлетворить этих духов и отправить их в загробную жизнь (известную как Safan ) через море.

Бис-шест Asmat : вырезанные из цельного куска дикого мускатного дерева резные фигурки на бис-шесте изображают стоящие друг на друге человеческие фигуры, а также фигурки животных и резные фигурки в форме носа каноэ.

Во многих ритуалах были задействованы полюса бисджа, в том числе танцы, маскарад, пение и охота за головами — все выполнялись мужчинами. У шестов Bisj часто было гнездо у основания, которое предназначалось для хранения голов врагов, взятых на охоту за головами. Символы носа каноэ представляли собой метафорическую лодку, которая уносила умерших духов в загробную жизнь; человеческие фигуры представляли умерших предков. Хотя практика охоты за головами прекратилась в регионе Асмат в 1970-х годах, шесты все еще используются в ритуалах и сегодня.

Деревянная скульптура Папуа-Новой Гвинеи : Деревянная скульптура Папуа-Новой Гвинеи, увиденная под разными углами, сад скульптур Стэнфордского университета Новой Гвинеи.

Развитие искусства во времени

Художественные традиции Новой Гвинеи продолжались, несмотря на рост торговли и взаимодействия с европейскими исследователями в 17-18 веках. Во второй половине 19-го века некоторые традиционные формы искусства пришли в упадок, поскольку вестернизация начала сказываться на этом районе.Однако в 20-м веке искусство Новой Гвинеи и других океанов начало возвращаться.

Первая волна современных новогвинейских художников включала Матиаса Кауаге, Тимоти Акиса, Джакупа Ако и Джо Нало. Кауаге, чьи работы включали рисунок, живопись и гравюры на дереве, получил Австралийскую премию Блейка в области религиозного искусства; четыре его работы находятся в Музее современного искусства Глазго, а в 2005 году он провел персональную выставку в Музее Хорнимана под названием «Видения Кауаге: Искусство Папуа-Новой Гвинеи». Среди других известных визуальных художников Папуа-Новой Гвинеи — Ларри Сантана, Мартин Морубубуна и Хесо Киви.

Малаганская резьба

Новая Ирландия, большой остров в Меланезии, наиболее известен своей сложной резьбой по дереву, используемой в традиционных ритуалах и церемониях.

Цели обучения

Описание малаганской резьбы, масок татануа и скульптур кулапа Новой Ирландии

Основные выводы

Ключевые моменты

• Новая Ирландия имеет богатую культурную историю, находящуюся под сильным влиянием океанического искусства.
• Самым известным искусством этого региона является резьба по малагану, маски татануа и скульптуры кулапа, используемые в традиционных церемониях, таких как погребальный малаганский ритуал.
• Деревянная резьба по малагану использовалась во время ритуалов, в честь которых они названы, в честь умерших; они теперь всемирно известны и хранятся в музеях по всему миру.
• Маски татануа, вырезанные из дерева и тщательно расписанные и украшенные, часто носят церемониальные танцоры во время малаганских ритуалов.
• Кулап — это небольшие погребальные скульптуры, которые, как считается, содержат душу умершего.

Ключевые термины

• Океаническое искусство : Художественные традиции коренных жителей Австралии, Новой Зеландии и островов Тихого океана, включая Меланезию, Микронезию и Полинезию.
• похороны : Церемония чествования умершего или относящаяся к ней.

Обзор: New Ireland

Новая Ирландия, большой остров в Меланезии, расположенный к северо-востоку от острова Новая Британия, имеет богатую культурную историю в области искусства океана. Искусство этого региона часто было очень декоративным, изображало сложные формы и часто было связано с темами предков, охотой или духовными церемониями. Некоторые из самых известных произведений искусства Новой Ирландии — это резьба по малагану, маски татануа и скульптуры кулапа.

Малаганская резьба

Малаганские церемонии — самые масштабные и известные из многих событий, происходящих в регионе Новой Ирландии. Эти церемонии представляют собой большие и сложные культурные мероприятия, которые часто носят погребальный характер, и проводятся семьей умершего для общения с божествами и в честь тех, кто уже прошел. Они проходят нерегулярно и обычно занимают несколько дней, на подготовку требуются месяцы или годы. Хотя малаганская церемония всегда проводится от имени одного или нескольких людей, умерших в последние годы, это вовсе не погребальный обряд; в рамках общего мероприятия происходит множество других взаимодействий, включая объявления, погашение долгов, признание обязательств, разрешение споров и многие другие обычные действия.

Статуи умерших

Малаганские резные фигурки, ныне всемирно известные, представляют собой деревянные резные фигурки, которые используются в этих церемониях в честь умерших. Манекены или статуи, олицетворяющие душу умершего, вырезаются местными жителями, чтобы подчеркнуть характерные черты умершего. О умерших вспоминают через различные изображения, вырезанные на статуях, каждое из которых имеет символическое значение. Эти резные фигурки украшены антропоморфными символами, которые, как считается, представляют связь между людьми Новой Ирландии, их творением и духовным миром, в который они в конечном итоге переходят.

Малаганские резные фигурки, Папуа-Новая Гвинея : Малаганские резные фигурки по дереву созданы для использования в малаганских церемониях.

Маски Татануа

Татануа — это тип традиционной деревянной маски, которую носят церемониальные танцоры во время малаганского ритуала. Эти маски обычно вырезаны из липового дерева, украшены волокнами сахарного тростника, шерстью или другими волосами животных и раскрашены мелом и натуральными красителями. Типа с высоким головным убором создается из тростникового каркаса, который затем покрывали корой, хотя позже в качестве покрытия использовалась импортная ткань.Помимо ткани, некоторые маски также включали импортные оптические отбеливатели, которые делали некоторые номинально белые участки слегка синеватыми.

Коллекция малаганских масок из Этнологического музея Берлина : Маски обычно использовались танцорами во время малаганской церемонии, чтобы почтить память духов умерших.

Маски часто можно отличить по проколотым мочкам ушей и выступающему рту, который обычно вырезан так, как будто рот открыт. Маски также можно отличить по асимметричному дизайну волос: на маске нет волос с одной стороны, чтобы имитировать, как мужчина из Новой Ирландии бреет голову, чтобы показать, что он в трауре.

Маска татуана : Маски татуаны Новой Ирландии традиционно использовались на малаганских церемониях.

По традиции, эти церемониальные резные фигурки сжигались по завершении мероприятия; Однако в колониальную эпоху европейскими администраторами было собрано значительное количество малаганских статуй и масок, и теперь их можно увидеть в музеях по всей Европе. В наше время большинство из них сохранилось, поскольку традиция резьбы по дереву известна лишь немногим. Современные мастера малаганской формы включают Бен Сисию из деревни Либба (север Новой Ирландии) и Эдварда Салле из деревни Лава (Татау, острова Табар, Новая Ирландия).Сегодня многие малаганские резные фигурки находятся в музеях по всему миру.

Скульптуры Кулапа

Кулап — это небольшие погребальные скульптуры, созданные в регионе Пунам на юге Новой Ирландии. Считалось, что они содержат душу умершего человека, которого они должны были представлять, и они будут ритуально разбиты по окончании периода траура. В последние годы некоторые из них были проданы в неизменном виде жителям Запада, особенно немецким администраторам. Кулапы вырезаны из мелового известняка, произрастающего в этом регионе, и их часто расписывают; они специально созданы мастерами из Россельских гор.

Меловой известняк, используемый для вырезания кулапа, найден в руслах рек холмистого региона Пунам на юге Новой Ирландии. Резной кулап иногда может быть расписан, а некоторые фигурки вырезаны в стилизованных формах и окрашены в чистый белый цвет. Фигурки обычно изображают усопшего в сидячем положении. Кулапа держали в небольших вольерах, и только определенным людям разрешалось обращаться с такими фигурами, так как считалось, что души умерших должны временно ограничиваться этими фигурами, чтобы они не наносили вред окружающей среде деревни.

Резные фигурки Кулапа : Фигурки Кулапа, сделанные из мела или известняка, в настоящее время хранятся во многих музеях Берлина, Нью-Йорка, Австралии и Африки.

Резьба по дереву на Каролинских островах

Каролинские острова могут похвастаться богатой историей традиционного искусства, в том числе сложной резьбой по дереву, скульптурами, тканями и украшениями.

Цели обучения

Различия между произведениями искусства, традиционно создаваемыми мужчинами и женщинами на Каролинских островах

Основные выводы

Ключевые моменты

• Каролинские острова, относящиеся к региону Микронезия, имеют богатую историю океанического искусства.
• Среди самых выдающихся произведений региона — разрушенный мегалитический плавучий город Нан Мадол, который часто называют «Тихоокеанской Венецией».
• Произведения искусства в этих общинах часто носили гендерный характер: мужчины создавали сложную резьбу по дереву и скульптуры, а женщины создавали ткани и украшения.
• Дилукаи — это деревянные фигурки молодых женщин, вырезанные над дверными проемами домов вождей на архипелаге Палау, чтобы защитить здоровье жителей деревни и урожай, а также отогнать злых духов.
• В то время как колонизация угрожала историческим художественным традициям, независимость от колониальных держав с тех пор позволила возобновить интерес к традиционным искусствам, и в регионе начало появляться заметное движение современного искусства.

Ключевые термины

• Океаническое искусство : Художественные традиции коренных жителей Австралии, Новой Зеландии и островов Тихого океана, включая Меланезию, Микронезию и Полинезию.
• архипелаг : Группа островов.
• Caroline minuscule : Письмо, разработанное в качестве стандарта каллиграфии в Европе, чтобы латинский алфавит мог легко распознаваться грамотным классом из одного региона в другой.

Обзор: Каролинские острова

Каролинские острова — это обширный архипелаг крошечных островов в западной части Тихого океана, к северу от Новой Гвинеи. Технически принадлежащие к региону Микронезии, эти острова имеют богатую историю океанического искусства.

Нан Мадол

Среди самых выдающихся произведений региона — мегалитический плавучий город Нан Мадол, который сегодня лежит в руинах у восточного берега острова Понпеи. Строительство города началось в 1200 году нашей эры и все еще продолжалось, когда европейские захватчики начали прибывать примерно в 1600 году. Нан Мадол, часто называемый «Тихоокеанской Венецией», был построен в лагуне и состоит из нескольких небольших искусственных островов. связаны сетью каналов.

Нан Мадол был церемониальным и политическим центром династии Сауделёр, которая примерно до 1628 года объединяла 25 000 человек в Понпеи.Расположенный между главным островом Понпеи и островом Темвен, он был ареной человеческой деятельности еще в первом или втором веке нашей эры. К 8 или 9 веку строительство островков началось, но характерная мегалитическая архитектура, вероятно, не была начата до 12 или начала 13 века. Примерно на рубеже 19-го века город пришел в упадок, и к 1820-м годам он был полностью заброшен.

Сегодня Нан Мадол представляет собой археологический район площадью более 18 км² и включает каменную архитектуру, построенную на плоской коралловой рифе вдоль берега острова Темвен, нескольких других искусственных островков и прилегающей береговой линии главного острова Понпеи.Ядро площадки с каменными стенами охватывает территорию примерно 1,5 км в длину и 0,5 км в ширину и содержит около 100 искусственных островков — каменных и коралловых платформ, граничащих с приливными каналами. Многие островки когда-то были заняты жилищами священников, в то время как некоторые островки служили для особых целей, таких как приготовление пищи, строительство каноэ на Дапаху или приготовление кокосового масла на Пайнеринге. Высокие стены, окружающие гробницы, расположены на Пейнкителе, Кариане и Леменкоу, но наиболее заметным из них является островок королевских усыпальниц Нандаувас, где стены высотой 18–25 футов окружают центральную гробницу в главном дворе.

Руины Нан Мадола : Нан Мадол — это разрушенный город, примыкающий к восточному берегу острова Понпеи, который был столицей династии Сауделер примерно до 1628 года.

Искусство островов

В 19 веке Каролинские острова были разделены между колониальными державами, но искусство продолжало процветать. Эта работа обычно была гендерной в сообществах. Мужчины на Каролинских островах создавали сложную резьбу по дереву, включая стилизованные чаши, украшения для каноэ, скульптурные фигуры, церемониальные сосуды и богато украшенные церемониальные дома.Женщины создавали ткани, украшения, браслеты и повязки на голову. Стилистически это искусство обтекаемое с практической простотой, но обычно завершается с высоким стандартом качества.

Дилукай

Дилукаи — деревянные фигурки молодых женщин, вырезанные над дверными проемами домов вождей (известных как бай ) на архипелаге Палау. Обычно они изображены с расставленными ногами, открывающими большую черную треугольную лобковую область, а руки опираются на бедра. Эти женские фигурки были вырезаны, чтобы защитить здоровье жителей деревни и урожай, а также отогнать злых духов.Они традиционно создавались специалистами по ритуалам в соответствии со строгими правилами, нарушение которых приводило к гибели резчика и вождя. Женские фигуры, представляющие свою вульву, можно найти во многих культурах, символизируя плодородие и (духовное) возрождение и защищая от злых духов. Когда христианские миссионеры прибыли в регион, они не одобряли Дилукаев и поэтому изменили контекст, заявив, что их цель — пристыдить аморальную женщину.

Дилукаи с Каролинских островов, Белау (Палау), XIX — начало XX века, Метрополитен-музей : Дилукаи — деревянные фигурки молодых женщин, вырезанные над дверными проемами домов вождей (бай) для защиты здоровья жителей и урожай и отразить злых духов.

Последствия колониализма

В первой половине 20 века западный и японский империализм начал оказывать влияние на регион. Некоторые исторические художественные традиции просто перестали практиковаться, а другие сохранились. Однако ко второй половине века, когда Каролинские острова обрели независимость от колониальных сил, интерес к традиционным искусствам возродился, и новое поколение художников начало изучать эти формы. К концу 20-го века по всей Микронезии возникло заметное региональное движение современного искусства, в которое внесли свой вклад художники с Каролинских островов.

Эта деревянная скульптура вдвое старше Стоунхенджа и пирамид |
Умные новости

Золотоискатели впервые обнаружили так называемый Шигирский идол на дне торфяного болота на Уральском хребте в России в 1890 году. Уникальный объект — тотемный столб высотой девять футов, состоящий из десяти деревянных фрагментов, на которых вырезаны выразительные лица, глаза и конечности и украшены геометрическими узорами — представляет собой старейшее из сохранившихся в мире произведений деревянного ритуального искусства.

Спустя более века после его открытия археологи продолжают открывать сюрпризы об этом удивительном артефакте. Как Томас Тербергер, исследователь предыстории из Геттингенского университета в Германии, и его коллеги написали в январе в журнале Quaternary International , новое исследование предполагает, что скульптура на 900 лет старше, чем считалось ранее.

На основании обширного анализа команда Тербергера теперь оценивает, что объект, вероятно, был создан около 12 500 лет назад, в конце Последнего ледникового периода.Его древние создатели вырезали изделие из цельного дерева лиственницы со 159 годичными кольцами, пишут авторы в исследовании.

«Идол был вырезан в эпоху сильных климатических изменений, когда ранние леса распространились по более теплой поздней ледниковой и послеледниковой Евразии», — рассказывает Тербергер Францу Лидзу в газете « New York Times ». «Пейзаж изменился, и искусство — фигуративные узоры и натуралистические животные, нарисованные в пещерах и высеченные в скалах — тоже изменились, возможно, как способ помочь людям справиться со сложной средой, с которой они сталкивались.”

По словам Сары Каскон из Artnet News , новые находки указывают на то, что это редкое произведение искусства появилось раньше Стоунхенджа, который был создан около 5000 лет назад, то есть более чем на 7000 лет. Кроме того, он вдвое старше египетских пирамид, датируемых примерно 4500 лет назад.

Как сообщает Times , исследователи десятилетиями ломали голову над возрастом скульптуры Шигиря. Эти дебаты имеют большое значение для изучения доисторических времен, которые имеют тенденцию подчеркивать западно-ориентированный взгляд на человеческое развитие.

Древесине, из которой вырезан Шигирский идол, около 12 250 лет.

(Общественное достояние через Wikimedia Commons)

В 1997 году российские ученые датировали тотемный столб примерно 9500 лет назад. Многие в научном сообществе отвергли эти выводы как неправдоподобные: не желая верить, что общины охотников-собирателей на Урале и в Сибири создавали искусство или формировали свои собственные культуры, Тербергер в интервью газете « Times». человеческая эволюция, которая была центром европейской истории, с древними земледельческими обществами в Плодородном полумесяце, в конечном итоге сеющими семена западной цивилизации.

Мнения, преобладающие за последнее столетие, добавляет Тербергер, считали охотников-собирателей «более низкими по сравнению с ранними аграрными сообществами, возникшими в то время в Леванте. В то же время археологические находки с Урала и Сибири недооценивались и игнорировались ».

В 2018 году ученые, включая Тербергера, использовали технологию ускорительной масс-спектрометрии, чтобы доказать, что деревянному объекту около 11600 лет. Теперь, последняя публикация команды отодвинула эту дату происхождения еще дальше.

Как сообщает Artnet News , сложные символы, вырезанные на деревянной поверхности объекта, указывают на то, что его создатели сделали его произведением «подвижного искусства» или портативного искусства, имевшего ритуальное значение. Соавтор Светлана Савченко, хранитель артефакта в Свердловском областном краеведческом музее, сообщает Times , что восемь лиц могут содержать зашифрованные отсылки к мифу о сотворении мира или границе между землей и небом.

«Обработка дерева, вероятно, была широко распространена в период от позднего оледенения до раннего голоцена», — пишут авторы в статье 2018 года.«Мы рассматриваем скульптуру Шигиря как документ сложного символического поведения и духовного мира позднеледниковых и раннемезолитических охотников-собирателей Урала».

Тот факт, что это редкое свидетельство произведений искусства охотников-собирателей сохранилось до наших дней, является чудом само по себе, отмечает Science Alert . Кислая, антимикробная среда российского торфяника сохраняла деревянную структуру на тысячелетия.

Жоао Зильяо, ученый из Университета Барселоны, который не принимал участия в исследовании, сообщает Times , что удивительная выживаемость артефакта напоминает ученым важную истину: отсутствие свидетельств древнего искусства не означает, что он никогда не исчезнет. существовал.Скорее, многие древние люди создавали предметы искусства из скоропортящихся материалов, которые не выдерживали испытания временем и поэтому были исключены из археологических источников.

«Это похоже на басню« Неандертальцы не создавали искусство », которая полностью основана на отсутствии доказательств», — говорит Зильяо. «Точно так же подавляющее большинство ученых единодушно считали, что современные люди превосходят людей в ключевых аспектах, включая их способность вводить новшества, общаться и адаптироваться к различным условиям.Ерунда, все это «.

Примечание редактора, 25 марта 2021 г .: Эта статья была обновлена, чтобы отразить правильные даты открытия и создания Шигирского идола.

20 бесплатных шаблонов для резьбы по дереву своими руками, которые вы можете создать сегодня (с изображениями)

Неважно, только вы занимаетесь ремеслом или занимаетесь этим годами, резьба по дереву — это очень полезный вид искусства, требующий большого мастерства и требующий десятилетий для полного осознания.Это отличный способ скоротать время, не отрывая глаз и пальцев и делая множество замечательных произведений искусства.

Независимо от того, на каком уровне навыков вы сейчас находитесь, научиться резать по дереву станет легче и улучшит ваши навыки, если вы продолжите резать и будете работать над своим ремеслом. Чтобы помочь вам в этом, мы собрали 20 лучших образцов резьбы по дереву, которые вы можете сделать сегодня, со всего Интернета.

Мы даже взяли на себя смелость написать краткий обзор каждого проекта, чтобы вы знали, во что ввязываетесь, и могли видеть, насколько сложен каждый проект, прежде чем приступить к его реализации.

1. Simple Wood Spirit от Buckskin 066

Резные фигурки из духа дерева выглядят потрясающе, но они кажутся довольно устрашающими, особенно для начинающего резчика по дереву. Но если вы ищете более простой способ обучения, то следуйте примеру Buckskin066, поскольку он проведет вас через процесс вырезания этого простого духа из дерева.

Новичку может не хватить выкройки. Вам нужны пошаговые инструкции, и это один из лучших пошаговых шаблонов резьбы по дереву для начинающих, поскольку он подробно проведет вас через каждый этап процесса, чтобы помочь вам вырезать свой первый дух из дерева.

2. Изысканный узор в виде листьев, сделанный из слезинок на розах

Узоры для вырезания узоров — сложная работа, и этот узор из богато украшенных листьев — отличный способ помочь вам развить навыки вырезания узоров на следующем плато. В нем довольно много деталей, поэтому он хорошо подходит как для средних, так и для более продвинутых мастеров резьбы по дереву. Это будет проверка навыков любого резчика, но если вам удастся выполнить его хорошо, результат будет чрезвычайно полезным.

Уровень сложности: Продвинутый

3.Изысканный узор Питера Фоллансби

Это еще один витиеватый узор, на этот раз авторства Питера Фоллансби. Эта серия взаимосвязанных колец с турбинной формой внутри идеально подходит для резьбы по деталям отделки или другим длинным участкам дерева, которые нуждаются в некоторой отделке. Это витиеватый узор, который не сойдет с ума, хотя в нем определенно есть несколько сложных элементов, которые помогут вам дальше развить свои навыки. Резчики среднего уровня, вероятно, могут справиться с этим, проявив некоторое терпение, хотя лучше всего это делают опытные мастера по дереву.

Уровень сложности: Продвинутый

4. Цветы, вырезанные из упавшей розы

Если вы ищете тонкий проект с множеством нюансов, эти резные цветы от Tumbled Rose могут стать отличным выбором. На первый взгляд, это не самая сложная работа по резьбе по дереву. Но если вы присмотритесь, то увидите, что лепестки цветов содержат множество деталей, которые будет нелегко воспроизвести.

Уровень сложности: Продвинутый

5.Wood Spirit из Pinterest

Из этого духа дерева от Pinterest можно вырезать ножку стола, подсвечник или просто использовать как украшение. Это может выглядеть потрясающе, но это не очень сложный проект по резьбе. Если у вас есть базовые навыки резьбы и инструменты, у вас должно получиться с этим. Это потребует некоторой работы, так как есть немного деталей в бровях и некоторых волосах бороды, но в целом это очень управляемый проект для любого резчика по дереву среднего уровня.

Уровень сложности: Средний

6. Деревянный гном из Pinterest

Готовы взяться за более крупный и сложный проект теперь, когда у вас есть все необходимое? Ty this Wooden Gnome из Pinterest. Это отличный способ проверить и расширить свои навыки, не вдаваясь в сверхдетальную работу. Будут некоторые сложные области, такие как борода и уши, но в целом это управляемый проект для любого продвинутого резчика по дереву, который ищет что-то новое, чтобы занять себя.

Уровень сложности: Продвинутый

7. Узор Easy Elephant от Tumbled Rose

Отличный выбор для создания более трехмерной резьбы, этот легкий узор слона от Tumbled Rose имеет сложную форму, с которой нужно бороться, но не имеет сложных деталей. На стволе есть несколько линий текстуры, которые нужно вырезать, но это все. Однако правильная форма ушей, ступней, головы и туловища станет проверкой вашего мастерства, независимо от вашего уровня.Оставайтесь терпеливыми и не забывайте получать удовольствие, пока режете!

Уровень сложности: Средний

8. Цветок с подробной гравировкой, выполненной изящной деревообработкой

Этот цветок с детальной гравировкой от Fine Woodworking можно вырезать вручную, но лучше получить небольшую внешнюю помощь с некоторыми из этих глубоких линий и замысловатых деталей. По этой причине это один из наших любимых образцов резьбы по дереву Dremel, поскольку Dremel — идеальный инструмент для достижения некоторых из этих форм и этих линий.Даже со всеми необходимыми инструментами это трудный проект, который потребует большого мастерства, чтобы уловить эти мелкие детали.

Уровень сложности: Продвинутый

9. Резьба Ёжик из Pinterest

Что может быть симпатичнее ежика? Этот ежик из Pinterest, который вы можете воссоздать! Это отличный проект для новичков, поскольку в нем очень мало деталей, но это отличный проект, который можно продемонстрировать друзьям и близким.Это также может стать отличным подарком для кого-то, кто не любит ежей?

10. Basswood Mountain Cabin из Pinterest

Эта хижина в горах липы от Pinterest — одна из самых крутых резных фигурок, которые мы видели при составлении этого списка. У него есть некоторые сложные особенности, с множеством деталей на соломенной крыше и множеством линий, которые можно использовать, чтобы представить деревянные балки, используемые при строительстве дома.

Это очень уникальный проект, который сам по себе выглядит потрясающе.Он определенно проверит навыки любого резчика, но это проект, которому стоит посвятить несколько часов, так как это такой классный и необычный проект.

Уровень сложности: Продвинутый

11. Как вырезать деревянного слона из Pinterest

Давайте посмотрим на более удобный для новичков рисунок резьбы с помощью этого подробного рисунка, который показывает вам, как вырезать деревянного слона из Pinterest. Этот рисунок содержит всю информацию, необходимую для того, чтобы превратить кусок бесформенного безжизненного дерева в безжизненного, но определенно больше не бесформенного деревянного слона! Даже новички могут выполнить эти шаги и получить результат, похожий на слона.

12. Высокодетализированное перо от Macho10zst

Здесь вы можете увидеть шаги, которые проделал этот высокодетализированный перо от macho10zst на пути к завершению. В конце концов, это очень детализированное и изысканно выглядящее перо, которое поистине является произведением искусства. Но все началось с простого деревянного бруска. Вы также можете превратить деревянный брусок в декоративное перо, если будете следовать этому же процессу.

Уровень сложности: Продвинутый

13.Простой узор бурого медведя от The WoodCarver’s Cabin

Из этого простого рисунка бурого медведя от The Woodcarver’s Cabin получился милый деревянный медведь, похожий на деревянного плюшевого мишку! Это отличный подарок для детей или на День святого Валентина. Несмотря на то, что в конце концов это очень мило, это не очень сложный проект для завершения, и «Хижина резчика по дереву» упростила его с помощью полностью распечатываемого рисунка, который поможет вам превратить ваш кусок дерева в готового бурого медведя.

Уровень сложности: Средний

14.Выкройка для утиных приманок от The Woodcarver’s Cabin

Вот образец, который может иметь двойное назначение для охотников. Если вы будете следовать этому рисунку «Утиная приманка» от The Woodcarver’s Cabin, вы сможете вырезать очень реалистично выглядящую утку, которая может даже выступать в качестве приманки для охоты. Если вы хотите, чтобы ваша картина выглядела так же реалистично, как на картинке, вам понадобится немного краски, чтобы придать ей окончательный естественный вид.

Уровень сложности: Продвинутый

15.Easy-Carve Pooch из Pinterest

Отличный проект для начинающих. Этот Easy-Carve Pooch от Pinterest содержит всю информацию, необходимую для того, чтобы начать вырезать и создать симпатичного маленького деревянного песика. Вы получите полностью распечатанный шаблон, который поможет вам сначала превратить деревянную заготовку в грубую форму, а затем вырезать из нее законченную форму, которая отлично смотрится. Вы можете использовать этот простой проект, чтобы улучшить свои навыки и перейти на следующий уровень резьбы по дереву.

16.Резьба по ковбойским сапогам от хижины резчика по дереву

Хижина резчика по дереву украшена несколькими удивительными узорами, которые помогут вам создать новую классную резьбу, например, этот ковбойский сапог. Хотя в нем много реалистичных деталей, упакованных в небольшую резьбу, он по-прежнему удобен для новичков. Ваш может оказаться не таким реалистичным, как изображенный на картинке, но через некоторое время и множество попыток вы сможете изучить навыки, необходимые для создания более реалистичных резных фигурок, что позволит вам перейти к более крупным и детализированным. проекты.

Уровень сложности: Легкий средний

17. Мышь Deepwoods от Deepwoods Ventures

Мышь Deepwoods от Deepwoods Ventures — отличный образец, который поможет вам начать работу с более реалистичными формами и животными. У него кожаный хвост и зубы, которые вырезаны и прикреплены отдельно. Вы можете сделать мех и лицо настолько детализированными, насколько позволяет ваш уровень мастерства, так что вы можете легко приступить к этому проекту, имея только новички, знающие, как использовать инструменты для резьбы, и некоторый энтузиазм и решимость перейти на новый уровень.

Уровень сложности: Легкий средний

18. Шаг за шагом дух дерева в кабинке резчика по дереву

Мы уже рассмотрели несколько образцов древесного спирта разной степени сложности. Но «Хижина резчика по дереву» поможет вам шаг за шагом создать духа дерева, так что вы сможете создать этот замысловатый и впечатляющий дух дерева, который поразит любого, кого вы покажете. Поскольку инструкции настолько подробны, резчик по дереву среднего уровня может взяться за этот проект, даже если на самом деле это работа продвинутого уровня.

Уровень сложности: Средний-продвинутый

19. Вырезание розы в мастерской по резьбе

Научиться вырезать сложные трехмерные фигуры без практического обучения может быть очень сложно. Но The Carving Shop значительно упрощает процесс вырезания розы с подробным видео, охватывающим каждый этап процесса, так что вы можете следить за ним, вырезая собственную розу.

Может потребоваться несколько попыток, чтобы сделать розу, которая будет выглядеть так же хорошо, как изображенная на картинке, но если вы будете следить за видео, даже новички с небольшим опытом могут попытаться вырезать эту невероятно выглядящую розу.

Уровень сложности: Легко-средний

20. Шаблоны резьбы по стружке от Read N Try

Чип-резьба требует очень кропотливой работы устойчивыми руками, так как резьба очень маленькая. Если вы хотите начать работу с резьбой по стружке, то для начала вам подойдут шаблоны для резьбы по стружке от Read N Try.

Есть несколько дизайнов на выбор, все с печатаемыми рисунками, которые значительно упрощают начало работы. Даже если вы никогда раньше не пробовали этот вид резьбы по дереву, вы можете легко начать работу с этими основными геометрическими узорами и попробовать свои силы в чем-то новом.

Уровень сложности: Easy-Advanced

Изображение предоставлено: Peggychoucair, Pixabay

Резьба по дереву и произведения искусства по дереву

Турки-сельджуки преуспели в обработке камня и дерева. Самая важная из технологий обработки дерева называлась кундекари, когда куски фигурной древесины соединяются между собой с помощью гребня и пазов без использования гвоздей или клея. Перед формованием древесину тщательно обрабатывали, чтобы в дальнейшем она не высыхала и не давала усадку.Отдельные части были вырезаны и вырезаны в виде восьмиугольников, ромбов, звезд и т. Д. В соответствии с задуманным дизайном. Композиция была оформлена и подкреплена. Другой техникой обработки дерева сельджуками, популярной при изготовлении дверей, ставен, столов для чтения и саркофагов, был утопленный рельеф, в котором мотивы были вырезаны на плоскости поверхности. В каллиграфических фризах и декоративных бордюрах использовалась обратная сторона техники, в которой мотив выступает из плоскости. Решетка и ажур были доведены до уровня высокого искусства, создавая узорчатые узоры на дереве, похожие на кружево.Скошивание, техника, излюбленная в более раннем центральноазиатском турецком искусстве, использовалась не так часто.

Грецкий орех, яблоко, груша, кедр, дуб, черное дерево и палисандр были наиболее популярным сырьем, в зависимости от применяемой техники. Анатолийские сельджукские изделия из дерева привели к появлению наиболее зрелых образцов как по количеству, так и по качеству, сочетая стили и методы, привезенные турками в Анатолию, с местными стилями декора в новом синтезе. В этот период наблюдается богатый декоративный стиль, состоящий из растительного и геометрического орнаментов, надписей и, хотя и в меньшем количестве, фигурных изображений.В анатолийских сельджуках по дереву резьба является техникой, наиболее подходящей и наиболее часто используемой для декоративного стиля, в котором надписи из тулута, а также мотивы пальметты и полупальметты часто используются среди ветвей и усиков рома. Украшения с геометрическими узорами также занимают важное место в деревенском мастерстве сельджуков. Техника «кюндекари» используется особенно на больших поверхностях, таких как двери, ставни, кафедры и деревянные панели. Кусочки дерева ромбовидной, звездообразной или восьмиугольной формы соединяются вместе внутри правильно выдолбленных деревянных полос в виде взаимосвязанного узора.

Искусство обработки дерева, которое наблюдается как в архитектуре, так и в декоративных предметах, создало некоторые из своих самых красивых образцов в период Османской империи. Мы видим это в архитектуре в колоннах и балках; в качестве декоративных элементов дверей и ставен, кафедр, ниш мечетей, потолочных украшений и балконных перил; на мебели, такой как кафедры, подставки для Корана, подставки для тюрбанов, сундуки и столы для приданых, а также в качестве аксессуаров. Профессиональная организация рабочих по дереву, основы которой были заложены султаном Мехмедом Завоевателем в Эдирне в 15 веке и завершены к концу века во время правления султана Баязида II в создании Дома тайных архитекторов в Топкапы. Palace, оказали влияние на художественный стиль османской обработки дерева.Если учесть, что Мимар Синан, обученный Очагом, который отвечал за выполнение и наблюдение за всей строительной деятельностью в Империи, сначала научился плотницкому делу, а не архитектуре, и что Мехмед Ага и Далгич Ахмед Чавус также научились перламутру Здесь легко оценить важность обработки дерева в османском искусстве. С точки зрения стиля и техники, самые прекрасные и великолепные образцы обработки дерева относятся к XVI и XVII векам.Богатое сочетание появляется с добавлением «хатайи» и других натуралистических цветочных мотивов к продолжающейся сельджукской традиции замысловатых растительных украшений, состоящих из руми-пальметт и изогнутых ветвей.

Техника лакировки широко известна в османском искусстве обработки дерева XVII и XVIII веков. Эта техника, многочисленные примеры которой встречаются особенно в Эдирне, по этой причине также известна как «Эдирнекари». Нанесение этой техники, которая, помимо дерева, применялась также к картону и коже, — трудная и кропотливая работа.Когда все неровности будут сглажены на используемом материале, сначала наносится слой лака, чтобы поверхность не впитывала краски. После высыхания украшение наносится сусальным золотом или краской разных цветов. Когда краски высохнут, поверхность снова покрывается лаком; эта процедура повторяется несколько раз. Стиль рококо, возникший как стиль архитектурного декора дворцов Франции в середине 19 века, также проявляет свое влияние в османском мастерстве обработки дерева, как и во всех отраслях османского искусства, как «турецкое рококо».В небольших изделиях ручной работы классические османские декоративные мотивы уступают место цветочным букетам, естественным образом представленных в вазе, листьях аканта, изогнутых C- и S-образных ветвях, лентах и ​​бантах.

Не выдерживая разрушительного воздействия времени, большинство деревянных предметов не сохранились до наших дней. Тем не менее, вы все еще можете увидеть одни из лучших образцов работы по дереву с 8-го до конца 19-го века в Музее турецкого и исламского искусства.

Ссылка: Гонул Текели, Али Коньяли, SKYLIFE

Вы можете посетить веб-сайт TCF Who’s Who, чтобы прочитать профили плотников.

Некоторые избранные образцы (щелкните изображения, чтобы увеличить):

Африканское искусство | История, характеристики, типы, картины, скульптуры и факты

Общие характеристики

Трудно дать полезное обобщение основных характеристик искусства стран Африки к югу от Сахары. Разнообразие форм и практик настолько велико, что попытка сделать это приводит к серии утверждений, которые оказываются столь же верными, например, для западного искусства.Таким образом, некоторое африканское искусство имеет ценность как развлечение; некоторые имеют политическое или идеологическое значение; некоторые играют важную роль в ритуальном контексте; а некоторые имеют эстетическую ценность сами по себе. Чаще всего произведение африканского искусства сочетает в себе несколько или все эти элементы. Точно так же есть художники, работающие полный и неполный рабочий день; есть художники, фигурирующие в политическом истеблишменте, и те, кого подвергают остракизму и презирают; и некоторые формы искусства могут быть созданы кем угодно, в то время как другие требуют преданности эксперта.Утверждения об основополагающей панафриканской эстетике следует рассматривать как весьма спорную.

Ткань из рафии

Ткань из рафии, производство Куба, Демократическая Республика Конго, середина ХХ века; в Академии художеств Гонолулу.

Фотография Л. Мандла. Академия художеств Гонолулу, дар Фонда семьи Роджерсов, 2004 г. (13 043,1)

Однако можно сделать еще несколько общих замечаний относительно статуса доколониального искусства к югу от Сахары. Во-первых, в любом африканском языке понятие искусства как означающего нечто иное, чем умение, было бы скорее исключением, чем правилом.Это происходит не из-за каких-либо врожденных ограничений африканской культуры, а из-за исторических условий, в которых европейские культуры пришли к своей концепции искусства. Западное отделение изящного искусства от низшего ремесла (то есть полезного мастерства) произошло в результате череды социальных, экономических и интеллектуальных изменений в Европе, которые не происходили в Африке как минимум до колониального периода. Таким образом, это разделение нельзя безоговорочно применять к африканским традициям доколониального происхождения.Философы искусства на Западе могли бы согласиться с тем, что произведения искусства — это просто артефакты, созданные с намерением обладать эстетической ценностью, и в этом смысле искусство, которое будет включать как ремесленные изделия, так и произведения изобразительного искусства, действительно можно будет найти во всех частях мира. Африка (как и во всей человеческой культуре). Но даже в этом случае африканское искусство следует понимать через исследование и понимание местных эстетических ценностей, а не через навязывание категорий внешнего происхождения.Это может быть поле с кучей хорошо пропаханного батата (как, например, у тивов в Нигерии) или демонстрационный бык, кастрированный для усиления его визуального эффекта (как у скотоводов нуэр и динка в Южном Судане), который представляет собой значительное произведение искусства в данной области Африки.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас

Популярное представление об искусстве на Западе, однако, сильно отличается, поскольку считается, что оно включает в себя маски и очень мало чего еще, кроме, пожалуй, «местного колорита».Это заблуждение было усилено вышеупомянутой европейской концепцией изобразительного искусства, но оно могло возникнуть из-за зависимости в течение первого периода западного интереса к африканскому искусству от коллекционных артефактов, некоторые из которых (например, скульптуры) полностью вписывались в категорию изобразительного искусства, в то время как другие (например, текстиль и керамика) были отклонены как ремесленные изделия. Долгое время считалось, что африканская живопись не существует в значительной степени, в основном потому, что ее можно было найти на коже человеческих тел, на стенах домов и на скалах, ни одна из которых не была предметом коллекционирования.Ясно, что эстетическое поле в Африке не так уж и ограничено.

Другое заблуждение состоит в том, что на Западе искусство создается ради искусства, в то время как в доколониальной Африке искусство было исключительно функциональным. Мотив создания любого произведения искусства неизбежно сложен как в Африке, так и в других местах, и тот факт, что большинство скульптурных артефактов, известных из Африки, были созданы с учетом некоторого практического использования (будь то для ритуальных или других целей), не означает что их нельзя одновременно оценивать как источники эстетического удовольствия.

Также часто предполагается, что африканский художник ограничен традициями, что контрастирует со свободой, данной западному художнику. Но, хотя есть традиции искусства, в которых ожидания покровителей требуют повторения определенной формы в африканском искусстве, существуют также традиции доколониального происхождения, требующие высокого уровня изобретательской оригинальности — например, шелковое ткачество Asante и вышивка из рафии Куба. . Существуют и другие традиции, в которых стандартная форма может быть украшена настолько тщательно, насколько пожелает художник или покровитель.Важно то, что определенные традиции поощряют творчество.

При этом можно выделить некоторые общие характеристики африканского искусства. Среди них — новаторство формы, т. Е. Забота африканского художника об инновациях и творчестве; визуальная абстракция и стилизация; визуальное сочетание уравновешенной композиции и асимметрии; первенство скульптуры; преображение и украшение человеческого тела; и общая множественность значений.Следует также отметить, что основной составляющей традиционного африканского искусства является перформанс и сборка. Сочетание музыки, танцев, одежды и телесных украшений, а также скульптуры и масок часто придает значимость и динамизм отдельным предметам искусства.

Стиль, племя и этническая принадлежность

Обычным местом критики африканского искусства было определение определенных стилей в соответствии с предположительно племенными названиями — например, Асанте, Куба или Нуба.Однако концепция племени проблематична, и от нее обычно отказываются. Фактически, «племенные» названия иногда относятся к языку, на котором говорят, иногда к политическим образованиям, а иногда и к другим группам, однако границы между народами, говорящими на разных языках или признающими разных вождей, не обязательно совпадают с их соответствующими племенными границами. Более того, сама идея племени — это попытка навязать идентичность извне. То, что это произошло, понятно, учитывая требования колониальной администрации, но эта историческая случайность не может помочь в понимании динамики стилистических вариаций в Африке.Чувство идентичности, которое люди и группы, несомненно, имеют с другими, которое неправильно понималось как «племя», но которое лучше называть «этнической идентичностью», — это то, что проистекает из отношений, построенных через множество различных сетей: с кем можно жениться , язык и религиозная принадлежность, руководитель, авторитет которого каждый признает, кто его предки, вид работы, которую он выполняет, и так далее. Иногда африканское искусство играет в этом роль, например, когда религиозный культ, вождь или гильдия использует отличительные артефакты как знак уникальности.Иногда границы основаны на языковых различиях, но это может быть случайным совпадением.

Что касается различий в стилях, закономерностях формы и традициях, то можно отнести определенные африканские предметы искусства к определенным местам, регионам или периодам. Четыре различных переменных делают возможной такую ​​стилистическую идентификацию. Во-первых, это география. При прочих равных условиях люди в разных местах склонны делать или делать что-то по-разному. Во-вторых, это технология, поскольку в некоторых областях стили зависят от используемого материала.Третий — индивидуальность, в которой эксперт может идентифицировать работы отдельных художников; неспособность сделать это обычно происходит из-за незнания. Четвертый — институт, в котором создание произведений искусства происходит под влиянием социальных и культурных институтов, характерных для любого данного места. Но артефакты можно продать, а затем скопировать; сами художники могут путешествовать; учреждения вместе со связанными артефактами могут перемещаться или распространяться из одной области в другую, иногда потому, что они копируются соседними людьми, иногда потому, что они покупаются, а иногда в результате завоевания.Конечным результатом является стилистическая сложность африканского искусства, не поддающаяся простой классификации. Имена, которые ранее понимались как относящиеся к племенам, могут и дальше использоваться в качестве удобного сокращения, если будет понятно, что не все они представляют эквивалентные категории. Одно племенное название может относиться к группе, насчитывающей не более нескольких тысяч человек; другой может относиться к языку, на котором говорят в данной местности; еще один может описывать империю, состоящую из народов с разными историческими идентичностями.

Джон Пиктон Джанет Б. Хесс

Советы по созданию и вырезанию геометрических узоров в керамике

Вырезать геометрические узоры на керамике может быть непросто. Помимо острых инструментов и терпения, вам нужно знать оптимальные сроки и тщательно спланировать дизайн заранее, чтобы все получилось хорошо.

В сегодняшнем посте Йоши Фуджи делится своими секретами создания великолепной резной керамики. –Дженнифер Поэллот Харнетти, редактор.

Шаблоны для рисования

Когда горшок затвердеет, я рисую узоры и мотивы на поверхности.После размещения горшка на плоской поверхности между краем и дном проводится направляющая вертикальная линия, используя мягкий карандаш для рисования 8B и прозрачную гибкую линейку. Начиная с направляющей линии, обод затем делится на двенадцать секций с помощью декоративного диска (рис. 1), а нижняя часть корпуса также измеряется на двенадцать с помощью делителей циркуля (рис. 2). Вот тут и начинается более сложная дизайнерская работа. Сначала я рисую вертикальные линии, соединяющие точки обода и ступни, чтобы разделить поверхность на шесть плоскостей.

Украшать свои горшки еще никогда не было так просто с полезными советами, приемами и техниками, когда вы загружаете эту бесплатную услугу « Техника керамического украшения».

Адам Филд провел около года в Ичхоне, Южная Корея, изучая традиционные методы изготовления корейской керамики под руководством мастера Онги в шестом поколении Ким Ир Мана. Пройдя это обучение и соединив его со своими западными навыками, Адам представляет идеальное сочетание техник, подходящих для всех, кто хочет улучшить свои техники метания и резьбы в своем DVD Precision Throwing, Intricate Carving .

Узнайте больше и посмотрите ролик!

Затем, начиная с края кубка, я измеряю расстояние между двумя линиями (обычно 1 дюйм) с помощью разделителей. Сохраняя это измерение, я отмечаю это расстояние от обода на вертикальной линии. Я помещаю свои разделители на эту новую отметку, снова измеряю между двумя вертикальными линиями (измерение становится немного уже), затем использую первую отметку, которую я сделал на вертикальной линии, в качестве отправной точки и отмечаю это новое расстояние дальше по линии. .Я повторяю этот процесс, измеряя расстояние между вертикальными линиями на последней сделанной отметке, а затем продолжаю отмечать соответствующие длины вниз по вертикальной линии, пока не дойду до середины кубка. Изменение размера горизонтального интервала небольшими приращениями приводит к сдвигу масштаба в делениях, а затем и в узорах, которые я создаю на основе делений. Масштаб повторяющихся элементов уменьшается по мере уменьшения диаметра чашки. Продолжайте измерять постепенно уменьшающиеся расстояния между вертикальными линиями и отмечать это расстояние на вертикальной линии, начиная с края и работая вниз, и заканчивая, когда разделители соприкасаются с дном чашки (рис. 3).После того, как одна секция была выделена, перенесите отметки на другие вертикальные линии. Этот метод измерения обычно каждый раз довольно близок, но даже если этот процесс рисования немного сбивается, я могу отрегулировать расстояние, соединяя метки по диагонали для ромбов или ткацких узоров (рис. 4) или концентрическими кругами для волн.

Для ромбовидных узоров, когда я дохожу до середины, я чередую декоративные панели, чтобы создать открытые области для разнообразия (см. Рис. 5). Резьба и отделка После того, как я нарисую узор на поверхности, изделие обычно находится на стадии твердости или твердости кожи, и пора вырезать! Используя небольшие инструменты для обрезки треугольников, я терпеливо вырезаю поверхность по одной линии за раз, отслеживая линии, которые я нарисовал.Некоторые прямые линии, например формы окон, вырезаны без линий с использованием ширины инструмента в качестве ориентира (рис. 6). Ромбовидный узор вырезается, чтобы создать углубление, начинающееся от нижней точки примерно до середины вертикали каждого ромба, создавая визуальную и физическую глубину (рис. 7). После того, как вся поверхность будет обработана, резные края аккуратно протереть, чтобы устранить любые резкие края. Я использую влажную косметическую губку клиновидной формы, потому что она очень мягкая и гладкая и не оставляет полос, как губка для метания (рис. 8).

После того, как резные линии смягчились, я возвращаюсь и подкрашиваю узор во второй раз, пока он не достигнет желаемой четкости линий и глубины. В зависимости от дизайна и выкройки после этого добавляется дополнительная детальная резьба и накладное украшение (рисунок 9). Вторичная резьба выполняется с помощью иглы или резчика, но после этого я не сглаживаю ее косметической губкой, так как я хочу сохранить более острый край. На этом этапе я могу добавить точки и линии с помощью скользящей бутылки, наполненной фарфоровой накладкой, чтобы добавить визуальную трехмерность и тактильную коммуникацию обратно на поверхность (рис. 10).Я предпочитаю использовать узкую насадку и мягкое скольжение, чтобы иметь нежную качественную линию и лучший контроль. После обжига бисквитного бисквита до конуса 06 я протираю всю форму влажной губкой, чтобы удалить всю пыль и нежелательные следы, а затем дать ей полностью высохнуть. Глазурь Селадон наносится слоями путем погружения, чтобы создать глубину в трещинах.